martes, 29 de noviembre de 2011

La Canción De La Semana "DAYS LIKE THIS" Van Morrison

Ando un poco liadillo estos días así que iré al grano; la canción de la semana es esta.

JAJAJA! Bueno, tampoco tanto, aún puedo decir unas palabras...

Van Morrison, cantante, compositor y multi-instrumentista nacido en Belfast y que lleva en el mundo de la música desde que era un pre-adolescente y su padre le regaló una guitarra al ver el interés que su hijo tenía por la música... y especialmente por la música soul americana.

Desde entonces el joven Morrison se embarcó en una serie de bandas y grupos pillando cada vez mas experiencia y cambiando de instrumentos (de guitarra a saxo tenor) y finalmente ser compositor y voz.

En 1967 comienza su carrera en solitario. Su música es rica en influencias y él mismamente lo ha sido para infinidad de artistas (sobre todo británicos e irlandeses). Dicen que es un tío muy borde y muy estúpido pero ¿que mas da cuando haces canciones como esta?

Feliz escucha, feliz semana.


When it's not always raining there'll be days like this
When there's no one complaining there'll be days like this
When everything falls into place like the flick of a switch
Well my mama told me there'll be days like this

When you don't need to worry there'll be days like this
When no one's in a hurry there'll be days like this
When you don't get betrayed by that old Judas kiss
Oh my mama told me there'll be days like this

When you don't need an answer there'll be days like this
When you don't meet a chancer there'll be days like this
When all the parts of the puzzle start to look like they fit
Then I must remember there'll be days like this

When everyone is up front and they're not playing tricks
When you don't have no freeloaders out to get their kicks
When it's nobody's business the way that you wanna live
I just have to remember there'll be days like this

When no one steps on my dreams there'll be days like this
When people understand what I mean there'll be days like this
When you ring out the changes of how everything is
Well my mama told me there'll be days like this

Oh my mama told me
There'll be days like this
Oh my mama told me
There'll be days like this
Oh my mama told me
There'll be days like this
Oh my mama told me

domingo, 27 de noviembre de 2011

Michael Jackson "Dangerous" - Crítica

Si hace apenas un mes se cumplía el 10 aniversario de la edición de "Invincible", ayer la fecha a celebrar fueron los 20 años (toma ya!) de la salida del que para mi es el mejor elepé jamás puesto a la venta. Ahí es nada.

En 1991 Michael Jackson (como en todo lo posterior que hizo a "Thriller") no lo tenía nada fácil. El éxito de "Bad" y su gira mundial no bastó para acallar las bocas de sus detractores, que ya eran legión. El interés por su figura había despertado entre el público una especie de enfermiza obsesión y muchos dejaron de verle como un músico (y poco después incluso como una persona humana). A partir de aquel momento las críticas musicales a su obra se habían convertido en la mayoría de los casos en ataques personales y era mas que complicado encontrar algún artículo en el que hablaran de su trabajo.

Jackson había estado trabajando en nueva música mientras se encontraba ofreciendo conciertos por todo el mundo, entre 1988 y 1989 trabajó con una serie de productores y músicos asociados y de extrema confianza. Decidió prescindir de Quincy Jones, al verse mas que preparado para producir y dirigir el nuevo proyecto. Grabó, según informaciones, mas de 60 canciones, pero aún así pensaba que le faltaba algo.

Y ese algo fue Teddy Riley, un joven productor y músico de 25 años que un par de años atrás había entrado con fuerza en el mundo de la música ofreciendo un estilo al que se le conocería como "New Jack Swing". La unión entre los ritmos de Riley y las melodías de Jackson encajaron a la perfección y el resto es historia; mas de 35 millones de copias vendidas en todo el mundo. Pero eso sólo es parte de la leyenda. A continuación mi crítica.

01 - JAM
Muchos años antes de la irrupción del hip hop, la música negra ya había pasado por varios cambios. El sonido que había estado triunfando durante la década de los 80 (principalmente el del propio Jackson) parecía un tanto "suave" para cierta parte de la población de color que buscaba ritmos mas poderosos, letras mas directas y por supuesto la inclusión de partes rapeadas. Jackson estuvo a punto de incluir una colaboración con el trío Run DMC en su anterior disco, pero finalmente la desecharon. En 1991 el rap ya no se podía dejar de lado. MC Hammer y Vanilla Ice (de los que ahora se ríen) tuvieron 2 álbumes de mucho éxito. Los anteriormente nombrados Run DMC fueron los primeros en vender mas de 1 millón de copias de uno de sus trabajos y otros nombres como Ll Cool J o Heavy D eran gente ya respetada dentro del mundillo.

"Jam" fue una idea en la que estaban trabajando Bruce Swedien (ingeniero de sonido) y René Moore (cantante y músico). Habían creado unos ritmos a base de unos samplers y cuando se dieron cuenta de que aquello era realmente potente (y que estaba fuera del estilo de Moore) decidieron cedérsela a Michael. Él añadió la melodía y compuso la letra de la canción. Mas tarde sería Riley el que daría los toques finales al tema.

Se trata de un tema con mucha fuerza. La letra es brillante y va sobre el camino egoísta que esta tomando el ser humano, cada vez mas independiente y menos "hermanado" con el prójimo. Jackson habla-rapea los versos sin descanso para explotar cantando el estribillo del tema. Es además espectacular la incursión de infinidad de efectos sonoros que acompañan a los instrumentos. También destacable la guitarra rítmica tocada por Riley.

Y para hacerla todavía mas cercana a "los suyos", incluye por primera vez en un tema de Michael Jackson una parte rapeada, por el GRAN Heavy D (recientemente fallecido).

A pesar de ser un tema 100% dentro del estilo del "New Jack Swing", cuando fue editado en single en los Estados Unidos no tuvo el éxito esperado.

9

02 - WHY YOU WANNA TRIP ON ME
Si la letra en "Jam" era directa, en este segundo corte o se queda atrás. Aquí, los compositores (Riley y Bernard Belle), supieron perfectamente poner música a las preguntas que seguramente Michael Jackson se habría hecho miles de veces; "con los problemas que tenéis, ¿por qué perdéis el tiempo en meteros conmigo?".

Comienza con un espectacular solo de guitarra de David Williams que junto con la entrada de la machacona percusión tenía un aire a Prince. Jackson canta con una voz agresiva y desafiante pero en los estribillos parece dar la sensación de implorar (que le dejen en paz). No salió como single y es normalmente una de las olvidadas del disco pero su calidad es innegable y su fuerza absoluta.

9

03 - IN THE CLOSET
Cuenta la leyenda de que la idea de Jackson era cantarla a duo con Madonna pero que esta se negó al considerarla "una mierda" y al ver que ella estaba mas interesada en hacer otras cosas... que no fueran musicales. Obviando el gusto de Madonna, "In the closet" es un temazo sin peros.

Un comienzo con una chica susurrando (dicen que es la princesa Estefanía de Mónaco) sobre un sugerente y elegante piano, da paso a una explosión de ritmo creado a base del "beat box" de MJ. Su voz en la canción es seductora y utiliza el falsete en varias partes como también su voz hablada en los parones de la canción. La letra es decididamente sexual, dando un paso mas a
lo anteriormente escuchado en su carrera.

A partir del minuto 4 y medio el medio ritmo del tema se convierte en uno de los mejores momentos del disco al acelerar la canción y con MJ improvisando sobre el tema.

10

04 - SHE DRIVES ME WILD
Michael estaba decidido a que "Dangerous" no sonara como ningún otro disco y tuvo a su gente trabajando en buscar sonidos únicos. Uno de esos trabajos fue samplear cualquier cosa imaginable que se pudiera usar luego como un instrumento y en "She drives me wild" encontramos frutos de ese trabajo; gran parte de la percusión del tema son sonidos sampleados de un 4x4 de Jackson!

Es uno de los cortes mas fieles a lo que era el "New Jack Swing", sonido muy directo, letras mas explícitas y una parte de rap. Aquí el rapero es Aqil Davidson del grupo "Wreckx-N-Effect".

Jackson canta nuevamente los versos en una voz dura, un tanto sucia pero guardando lo mejor para las armonías de los coros. El final es brillante.

Tal vez esta sea junto a "Can't Let Her Get Away" los 2 cortes que mas costaron a los fans de Michael Jackson de aceptar.

8,5

05 - REMEMBER THE TIME
La primera canción en la que escuchamos su tono de voz mas normal, por así decirlo. Se trata de una de las mejores de su carrera y en multitud de encuestas la han puesto como el mejor tema de "New Jack Swing" de la historia.

Un hipnótico ritmo diseñado por Riley da una base perfecta para que Michael diera lo mejor de si mismo. Los arreglos vocales de los coros son muy imaginativos y la riqueza de la voz de Jackson cantando primero en su tono mas cómodo y luego en un tono altísimo dan un color y una autenticidad a la canción totalmente creíble. Escuchar la versión "a capella" es NECESARIA.

Poco mas que decir.

PD: Los remixes, por Steve "Silk" Harley son de lo mejor que se ha hecho en música de baile.

10

06 - CAN'T LET HER GET AWAY
Los 6 primeros cortes del disco tienen un denominador común en ese estilo que Teddy Riley había dado a conocer en aquel "My Prerogative" de Bobby Brown en 1988. En la voz de un artista tan dinámico como Jackson encontraron el vehículo perfecto para ser desarrolladas. Realmente es difícil, si no imposible, encontrar un álbum en el que el solista cante de tantas variables maneras... y que suene convincente en todas ellas, claro.

"Can't let her get away" es otro número en el que el ritmo es protagonista pero sigue ofreciendo toques vocales destacables como ese coro que suena totalmente femenino en el break del tema a pesar de estar cantado por Jackson solamente.

8

07 - HEAL THE WORLD
Con esta canción termina el primer acto del álbum, o mas bien comienza el segundo. A partir de este momento nos encontramos con el Michael Jackson mas conocido, componiendo solo y haciendo temas para "todo el mundo", y no es una expresión.

"Heal the world" tiene un mensaje tan simple que todo el mundo puede comprenderlo, otra cosa es que se le haga caso, claro.
Muchos críticos echan pestes sobre esta otra faceta de Jackson como compositor, le tachan de ser "demasiado azucarado" (y otras cosas peores también), pero dudo de que a él eso le importase porque lo que él perseguía era un fin.

Musicalmente se trata de una preciosa melodía cantada de una manera en la que parece que no iba tampoco tras la perfección a la hora de interpretarla (aunque le salga genial). Un tono super relajado durante todo su transcurso al que se le unen al final las voces de unos fijos en sus discos; el coro de Andrae Crouch. Eso le termina por dar ese aire entre villancico y canción angelical.

Fue el nombre de su fundación benéfica con la que recaudo mas de 100 millones de dólares entre 1992 y 1996 y que donó a diferentes causas.

10

08 - BLACK OR WHITE
Cuenta el productor Bill Bottrell, con quien compuso este tema, que la versión vocal que grabaron como maqueta o demo fue la que finalmente se utilizó para la versión definitiva. Dijo que como la había clavado a la primera no había necesidad de volver a grabarla.
También dice que esa primera versión, a guitarra, tenía un sonido a rock sureño que era algo totalmente nuevo en el catálogo de Jackson, y que le hubiera gustado que se hubiera publicado tal cual, pero Michael tenía también para este tema otros planes.

Al igual que con "Heal the world" quería lanzar un mensaje, si en la anterior se trataba de cuidar del prójimo en este era un decidido canto antiracista y quiso, creo yo, hacerlo mediante la propia música. A parte de la letra que no puede ser mas clara; "si estás pensando en ser mi hermano, no importa que seas blanco o negro", la propia música también quería dar una sensación de unión y es que en la base de "Black or white" nos encontramos elementos de rock, pop, rap, dance, funk y de lo que le de la gana.

La versión del álbum con esa intro demasiada larga y la sobre exposición que tuvo como primer single hizo hicieron que se quemara un tanta, pero la canción en su versión single, de 3 minutos y poco, es simplemente un pelotazo.

10

09 - WHO IS IT
Y hablando de joyas; "Who Is It". Es impresionante la capacidad que demuestra Jackson en este tema para plasmar todo el dolor, el agobio, esa sensación de ahogo, la traición que supone el verse en esa situación; engañado. La manera de cantar, sonando tan hundido, angustiado, herido es 100% real.

Además todos los demás elementos están a la altura; esa introducción de esas voces de soprano (una de ellas siendo la del propio Jackson), ese bajo pesado y distintivo, el solo de violonchelo,...

La interpretación de parte del tema en la entrevista con Oprah Winfrey causó tal revuelo que Sony se vió forzada a editarla como single en los Estados Unidos.

10

10 - GIVE IN TO ME
Y seguimos para bingo! Otra y van...
Una nueva demostración en el terreno del rock de que Michael Jackson hubiera podido tranquilamente dar un giro a su carrera y ponerse como "front-man" de una banda de melenudos. "Es sólo rock and roll" que dirían aquellos, pero me gusta...

10

11 - WILL YOU BE THERE
Palabras mayores. Me da igual de si esta melodía la compuso Albano o si fue un grupo "doo-woop" de los años 40, NADIE ni NAIDE podrían haberla llevado tan cerca del cielo como lo hizo Michael Jackson.

Una larguísima introducción de una pieza Beethoven (parte de la 9ª Sinfonía) prepara la entrada para un coro de ángeles y después unas notas de piano, un beat de percusión y entra Michael Jackson cantando en un tono mas bajo de lo normal. El tema es gospel sin ninguna duda y va !in crescendo" hasta convertirse con la entrada del Andrae Crocuh Choir hasta en una obra maestra. El final, recitado, entre sollozos, resultara significativo para la vida de Michael Jackson a partir de 1993...

10

12 - KEEP THE FAITH
Buscando tal vez repetir formula con respecto al disco anterior pero en esta ocasión se quedan cortos y es que tratar de hacer un segundo "Man in the mirror" es tarea complicada. Pero aún así se trata de un buen tema, quizás de los menos conocidos del disco para el gran público. Seguimos en territorio gospel y nuevamente nos encontramos con una brillante interpretación tanto de MJ como del coro. Un álbum de gospel tampoco hubiera sido una mala jugada.

9

13 - GONE TOO SOON
Otro tema que tomó un nuevo significado tras su marcha. Preciosa en su momento y lo continua siendo hoy en día. Originalmente compuesta para honrar la vida de Ryan White, un joven que luchó por ser aceptado como alguien normal a pesar de ser portador de una enfermedad que en su momento era considerada poco menos que un castigo maldito; el SIDA.

La belleza de la letra y la interpretación, totalmente sentida, la elevan a pieza de una categoría especial (aunque algunos la metan en el pote del azúcar...).

10

14 - DANGEROUS
Para terminar el disco volvemos al punto de partida. "Dangerous" fue compuesta y grabada en 1989 pero Michael no estaba satisfecho con el resultado. La producción de Bill Bottrell no terminaba de funcionar y decidió pasársela a Teddy Riley a ver que podía hacer con ella. Riley transformó un tema movido con sonidos de los 80 en un tema relentizado con sonidos que parecían estar sacados de una especie de fábrica. Y bingo! Temazo.

Un vídeo de esta canción podría haberle dado al disco un colofón tremendo pero habiendo sacado hasta 9 singles el cupo ya estaba cubierto. La representación que hizo con ella en los American Music Awards de 1993 dejó al público con la boca abierta.

El tema está recitado en su mayor parte, centrándose en el personaje de una mujer que le tiene atrapado y cantado en los estribillos y el break. Gran tema y una buena forma de dar por finalizado un álbum totalmente redondo.

9,5

TOTAL : 9,5
Poco mas que añadir. Para mi resulta ser un disco con una variedad alucinante de estilos, pocos, muy pocos artistas (él y Prince) han sido capaces de pasar por tal cantidad de géneros musicales y salir de manera triunfante. Que en un mismo elepé tenga cabida un tema como "Gone Too Soon", junto a temas como "Jam" o "Dangerous" indica claramente que ese artista no tiene miedo a sobrevolar cualquier recurso que tenga a mano y además da fe de su seguridad como interprete.

A pesar de las críticas de sus "haters", el talento de Michael Jackson tuvo en los años 90 su mejor momento.

jueves, 24 de noviembre de 2011

"Person Of Interest"; El Ojo Que Todo Lo Ve

Que las mejores tramas han quedado prácticamente en terreno de las series de televisión es algo que creo que ya todos tenemos asumido. El desarrollar una idea en poco mas de 90 minutos que dura una película y darle un final convincente parece ser de el siglo pasado. Y eso sería un debate a parte sobre las capacidades de los cineastas de hoy en día, pero y a diferencia del mundo de la música, en el que cuanto menos elaborado parece que mas éxito vayas a tener, el de las series de televisión se encuentra en un punto de constante creatividad... aunque eso no asegure tampoco un producto final de 5 estrellas.

Una de las últimas apuestas que me ha llamado la atención ha sido "Person Of Interest", una nueva entrega de la factoría de J.J. Abrams (que parece estar en todas partes). No se trata de algo realmente super innovador pero al menos la trama me llama. Un ex-agente de la CIA interpretado por Jim Caviezel que mendiga por las calles de Nueva York y que es "contratado" por un extraño millonario (dado por muerto) que interpreta Michael Emerson ("Lost"). Su misión: salvar la vida de gente a la que tratan de matar.

Y ¿como lo harán? Pues utilizando "la máquina", un complejo programa de ordenador diseñado por Finch (el millonario) que utiliza miles de cámaras colocadas por toda la ciudad, a lo "gran hermano". El programa fue un encargo del gobierno americano a raíz de los ataques del 11S, para prevenir otros posibles ataques a gran escala... lo que pasa es que el programa también recolecta información de otros posibles crímenes, a los que el gobierno no da importancia.

Finch, como creador, se guarda la opción de una puerta trasera para acceder a esa información (que sólo se trata de números de la seguridad social) para buscar con las posibles víctimas y salvarlas. Algo de lo que se encargaría Reese (Caviezel).

No, no es una idea rompedora pero al menos pasas un buen rato. El público será el que decida si la serie continua, algo que últimamente está resultando muy caro en la televisión yankee.

lunes, 21 de noviembre de 2011

La Canción De La Semana "FREEK'N YOU" Jodeci

Durante los primeros años 90 y hasta mas o menos mediada la década surgieron un montón de grupos de r&b que fueron endureciendo cada vez mas el sonido de la música negra hasta finalmente hacerla derivar casi en exclusiva en eso que hoy en día llaman "hip hop".

Todos esos grupos estaban influenciados por artistas que llevaban en el mundo del disco mucho tiempo, sus melodías eran reminiscentes de los grupos "doo woop" de los 50 y del soul de la Motown de los 60. Pero las letras se hacían cada vez mas explícitas y donde antes había una bonita metáfora ahora había una clara realidad. En cuanto a los "looks" también la cosa fue cambiando y pasaron de llevar coloridas ropas a juego a enseñar tableta y carne.

Jodeci es uno de esos tantos grupos. Tuvo un gran éxito a mediados de los 90 con su música calentona y desaparecieron con la aparición de los ídolos teen poco después.

El grupo estaba formado por 2 parejas de hermanos; los Hailey (K-Ci & Jo-Jo) y los DeGrate (DeVante y Mr. Dalvin), originarios de Carolina del Norte. DeVante Swing, alma del grupo, estuvo a punto de entrar en la banda de Prince a finales de los 80, siendo casi un adolescente, pero finalmente se quedó fuera y tuvo que buscarse la vida por su parte. Las respectivas novias presentaron a los hermanos y vieron que tenían en común el sueño por la música y ahí comenzó todo. Tiempo después lograrían una audición para Heavy D que los puso en el buen camino, abriendo puertas para ellos que comenzaron a aparecer como coristas en trabajos para otros artistas (Ralph Tresvant, Tevin Campbell o el propio Heavy D).

En 1991 editaron su primer álbum "Forever My lady" con el que lograrían ventas de mas de 3 millones de copias y 5 singles se extrajeron de él. En 1993 repetían éxito con "Diary Of A Mad band" en el que hacían su debut nombres como Timbaland o Missy Elliot. Ya en 1996 y con "The Show, The After Party, The Hotel" lograban su tercer disco en alcanzar el platino.

Y uno de sus temas es el calentorro "Freek'n You" del que poco mas se puede decir. Una perfecta combinación entre ese ritmo lento y cansino producido por DeVante y las voces de los hermanos Hailey cantando sobre las ganas que tienen de hacértelo...

Feliz escucha, feliz semana.


Freak'n You
I wanna freak you
(repeat 8x)

Every time i close my eyes
I wake up feelin' so horny
I can't get you outta my mind
Sexin you be all i see
I would give anything
Just to make you understand me
I don't give a damn about nothin' else
Freak'n you is all i need

Tonight i need your body
Tonight you got my time
Tonight you won't be sorry
Tonight you got my mind
You got my mind all i wanna do is freak you
What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you
Baby, what must i say
What must I do
To show how much
I think about freak'n you

I could go on for days
But i couldn't go on for weeks
I can even play with another body
But it wouldn't last cause i'm a freak
I am everything you see
To go by everything you do
And at night when i close my eyes
I only dream of freak'n you

Tonight I need your body
Tonight you got my time
Tonight you won't be sorry
Tonight you got my mind
Whatever you want baby it will be fine so fine
What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you
What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you

Freak out
And freak me up and down
DeVante swing
Freak out
And freak me up and down
Freak out
And freak me up and down
Every freak'n night
And every freak'n day
I wanna freak you baby
In every freak'n way
Every freak'n day
Every freak'n night
I wanna freak you girl
Your body's so freak'n tight
(repeat 1x)

What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you
What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you
What must i say
What must i do
To show how much
I think about freak'n you
I think about freak'n you
I wanna freak you
(repeat til fade)

miércoles, 16 de noviembre de 2011

¿Con quién te quedas?

¿Os interesa la política? ¿Quién creéis que ganó el debate? ¿Pensáis votar el próximo domingo? ¿Con cual de ellos dos os quedáis?

La verdad es que yo de política lo justo y necesario. Creo que se debe estar medianamente informado pero luego tampoco valoro demasiado a "nuestros" políticos. Creo mas bien poco (o nada) en la gran mayoría y pienso que son unos vividores a los que sólo les interesa el pueblo cuando hay votos en juego. Así a rasgos generales...

Ví el debate y no me convenció ninguno, mas que nada porque ninguno de los dos detalló los puntos de sus proyectos, ofrecieron pocas soluciones y prácticamente se limitaron a rajar uno del otro.

Para mi ni unos se merecen repetir porque lo hicieron condenadamente mal (aunque hay que tener en cuenta de que la crisis global en la que nos encontramos hubiera arrastrado a cualquiera que estuviera en el poder) y no quiero que vuelvan los otros porque echarían atrás las únicas cosas que se hicieron bien (mejoras de igualdad social) y porque volverían a favorecer al empresario (otra vez) dejándonos con el culo al aire.

Entonces, ¿que clase de político busco? Pues alguien como Daniel Cohn-Bendit. Este caballero nacido en Francia pero con nacionalidad alemana tiene un pasado de luchador, como los de antaño. Fue uno de los estudiantes participantes del famoso "Mayo del 68", anarquista que luego se "suaviza" y cambia a formar parte de Los Verdes.

Desde mediado de los 90 es un Eurodiputado que habla de esta manera:



martes, 15 de noviembre de 2011

La Canción De La Semana "NO MUERAS POSIBILIDAD" Olé Olé

A principios de los años 80 se buscaban grupos con cierto parecido a Mecano, con "looks" curiosos y con canciones frescas y basadas en los sonidos techno y new wave que venían sobre todo de Inglaterra. Lo cierto es que la conexión entre Mecano y Olé Olé no se termina ahí. El encargado de crear el grupo (como si fuese un puzzle) fue uno de los primeros productores que tuvo el trío madrileño e incluso el propio Nacho Cano compone para ellos su primer éxito; "No controles".

Vicky Larraz fue la primera voz del grupo... pero sólo aguantó 2 discos y una gira debido a que buscaba un mayor protagonismo en la creación de la música.

Marta Sánchez fue su substituta y en 2 años hace olvidar a Larraz logrando asegurar ventas de platino para el grupo y convertirse en el grupo español con mas conciertos en 1988. Marta Sánchez terminaría convertida en una de las mujeres mas deseadas del país y su reportaje en "Interviú" fue memorable... jeje.

Y de nuevo el grupo se queda sin voz solista. A alguien se le ocurre la genial idea de buscar nueva cantante a través de un concurso (algo con lo que no están de acuerdo los miembros del grupo) y Sonia del Rosario Santana termina convirtiéndose en la tercera chica de Olé Olé.

El primer single siempre me gustó; una canción bonita, elegante y muy melódica. "No mueras posibilidad".

Feliz escucha, feliz semana.


A pesar de todo aún estoy aquí
respirando cierta libertad
Y aún así viviré
bebiendo y fumando en mi ciudad

A la vez sangra el corazón
de un poeta que pretende volver
Desnudo de sueños de un mundo ideal
No mueras posibilidad

Desde mi ventana se oye una canción
que habla de miseria y soledad
Y aún así estaré oyendo
como un ciego frente al mar

Sin pensar que la libertad
es amiga de tus ganas de amar
Si bien estoy lejos de aquella ciudad
No mueras posibilidad

Uh, te amo, como si fuera esta noche,
la última vez

A la vez sangra el corazón
de un poeta que pretende volver
Desnudo de sueños de un mundo ideal
No mueras posibilidad

Si bien estoy lejos de aquella ciudad
No mueras posibilidad

No mueras posibilidad

lunes, 14 de noviembre de 2011

Portadas Gatunas

Me encantan los gatos; son unos bichos geniales, van a su bola, hacen cosas extrañas y tienen un aspecto muy divertido.

Y también me gusta la música, y en esta página que se llama "The Kitten Covers" nos encontramos con "álbumes legendarios en un mundo dominado por gatitos". Discos de Prince, The Beatles, Bjork, Bob Dylan, David Bowie y otros, en un visión un tanto distinta...

Merece la pena echar un ojo.

Ahora que ya voy viendo cada vez más cercana mi marcha a "mi caaaasa" (como diría E.T.), tengo claro que me buscaré un compañero de estos.

viernes, 11 de noviembre de 2011

Revelación De Madrugada

Ante mi imposibilidad de dormir mas de 3 horas seguidas me he despertado hará casi una hora. Me pongo a hacer zapping y me topo con un tío ensartando a una rubia de mala manera en el canal Playboy y ha sido entonces cuando me ha venido una revelación; soy gilipollas. Que se le va a hacer...

No, no es ninguna novedad y ni siquiera es la primera vez que lo pienso (ni será la última) pero cada día cobra mas fuerza la sensación de que el día que repartían los papeles, cuando yo llegué sólo quedaba el de tonto.

Demasiado bueno, educado, atento, respetuoso, fiel, sensible y yo que sé cuantas chorradas mas he sido con mucha gente que no lo merecía. Todo lo que serían a priori cualidades positivas y de esas que dicen que se buscan y valoran (put@s mentiros@s) no son mas que otras pesadas cargas que me hunden mas en mi miseria. En mi mierda.

Es tremendo el ir descubriendo algunas nuevas amistades (super interesadas) que se van creando en gente que alguna vez estuvo a tu lado y ver lo falsa que puede llegar a ser la gente y lo hipócrita y lo Judas y que a pesar de verse a leguas sus intenciones son aceptados por la otra parte... que demuestra ser tan falsa o incluso mas.

Debería haber actuado justo al contrario en el 95% de las ocasiones, pero sé que es algo que no va conmigo. Que se le va a hacer... si soy un gilipollas.

lunes, 7 de noviembre de 2011

La Canción De La Semana "LOUNGIN' (WHO DO YOU LOVE)" Ll Cool J featuring Total

Ayer fue un día muy malo para mi y como prefiero evitar hablar esta vez de "lo mío", pues voy a poner una canción alegre que me trae buenos recuerdos. La música; siempre ella nuestra compañera que nos brinda esa banda sonora a infinidad de momentos en nuestras vidas.

Hoy tendría cabida otro tipo de tema pero ya os digo que prefiero obviar el tema y esta vez guardármelo para mi. Hoy no quiero mas sal en mis heridas...

Pues eso; nos trasladamos a 1996. Coño! Yo tenía 20 años joder y todo era menos complicado. Sé que cada época en nuestras vidas tiene lo suyo y por aquel entonces tenía importantes problemas en casa, pero supongo que el tiempo te hace ver las cosas de diferente manera, con otra perspectiva. Si, era un infeliz por entonces y visto lo visto lo continúo siendo, jaja!

Pero teníamos nuestros momentos de escape; los fines de semana. Salir con los amigos, conocer con (muchísima) suerte a alguna chica y soñar, bailar y divertirnos. Ains...

Recuerdo una noche, estando yo de permiso de "la (puta) mili", salí con uno de mis amigos (aún lo es hoy en día) y nos fuimos a tomar algo y a charlar, él y yo. Yo estaba tan metido en mis cosas, en la música que sonaba de fondo y en la conversación que ni me di cuenta de que una de las 2 gogo's que estaban bailando me estaba mirando. Todo el rato.

Ella terminó presentándose... y yo cagándola siendo muy torpe (algún día haré un top-5 con mis peores momentos amorosos), pero recuerdo perfectamente que de fondo sonaba la canción que esta semana os pongo; "Loungin'" (en su versión remix) de Ll Cool J.

Feliz escucha, feliz semana.


[LL Cool J]
How you doin miss? My name is L I'm from Queens
I heard about your man he like to lace you wit cream
Dolce Gabbana, Mo-ski-no wit Donna jeans
but he slipped up, and threw his rock to a fiend
He be playin like a Willie cause he dress ya dove
Neva knowin that his woman is in need of love
You got Versace gold link stomach chains wit rocks
Official hair style but you stuck up in the spot
Makin love, Duke is weak then he fallin asleep
You on the phone wit your old peeps dyin to creep 'tween my sheets
So what you got Chanel on your feet
Hot sex on a platter makes the mission complete, uh

[Chorus: Total (repeat 2X)]

Who do you love (I wanna lounge wit you)
Are you for sure (I do what I gotta do)

[LL Cool J]
Jew-als and Cristal gotta mack a phony style
He ain't watchin you he rather watch his money pile
Can't protect treasures when its in a glass house
Soon as he turn the corner I'ma turn that ass out
Full blown, frontin in the 6 wit the chrome
Yo B, why you leave your honey all alone wit me
Just because you blessed wit cash
doesn't mean your honey won't let me finesse that ass
So see the moral of the story is a woman need love
The kind you so-called players never dreamed of
You gotta try love, can't buy love
If you play your hand then it's bye-bye love

[Chorus]

[LL Cool J]
So what you got the cash flow and escro, damn
But your honey ran away like presto, ala-kazam
Man made the money, money never made the man
You still fakin jacks throwin rocks on her hand
See, you put your mack down now you Nino Brown
Rock roller wit' so much ice your cap's polar
I got em smokin beanies, modelin bikinis
Pushin ya whip on the freeway to see me
I keep it steamy, I make it burn when it's my turn
Teachin shorty all the tools that you neva learned
Don't get it twisted, gettin money ain't wrong
But she wanna make love all night long, I'm gone

[Chorus]


martes, 1 de noviembre de 2011

La Canción De La Semana "PRAYER FOR THE DYING" Seal

Seal se había dado a conocer en 1990 al cantar en el hit de Adamski "Killer". Aquello le sirvió para asegurarse un contrato como solista y al año siguiente editaba su primer álbum. Si, se hizo famoso pero se podría decir que a parte del "Kiss from a rose" nunca tuvo un super pelotazo que lo elevara a categoría de super estrella. Aún así tiene un buen puñado de buenas canciones muy bien cantadas y excelentemente producidas (sobre todo cuando lo hace el gran Trevor Horn).

En 1994 editaba su segundo disco y lo presentaba con un tema titulado "Prayer for the dying" que me dejó prendado desde la primera escucha. Es un tema sentido, cantado de manera maravillosa y con unos toques de elegancia tremendos. Por cierto, la versión del disco con sus 5 minutos y medio es muy superior al edit que se hizo para radio o para el video clip.

Feliz escucha, feliz semana.


Da da, da da

Ah, ho-oo-oh-oo

Fearless people,
Careless needle.
Harsh words spoken,
And lives are broken.

Forceful ageing,
Help me I'm fading.
Heaven's waiting,
It's time to move on.

Crossing that bridge,
With lessons I've learned.
Playing with fire,
And not getting burned.
I may not know what you're going through.
But time is the space,
Between me and you.
Life carries on... it goes on.

Just say die,
And that would be pessimistic.
In your mind,
We can walk across the water.
Please don't cry,
It's just a prayer for the dying.
I just don't know what's got into me.

Been crossin' that bridge,
With lessons I've learned.
...learned...............

Playing with fire,
And not getting burned.
...burned burned...

I may not know what you're going through,
But time is the space,
Between me and you

There is a light through that window
...light through that window...
Hold on say yes, while people say no

Life carries on
...on on on...
Ohh!
It goes on....oh-ee-oh, whoa-ee-oh ho oh...

I'm crossing that bridge,
With lessons I've learned....
I'm playing with fire,
And not getting burned....
I may not know what you're going through.
But time is the space,
Between me and you
There is a light through that window
Hold on say yes, while people say no

'Cause life carries on....oh-ee-oh, whoa-ee-oh ho on...
It goes on....oh-ee-on,
It goes on.
Whoah.
Whoah.
Life carries on.

When nothing else matters.

When nothing else matters.

I just don't know what's got into me.

It's just a prayer for the dying.
...dying dying dying dying...

For the dying