Rosalía "Lux" - Crítica (2de2)

 

Volviendo de mi compra del disco, en el autobús, me dispuse a mirar el libreto del CD. Buscaba las colaboraciones, productores, ingenieros, dónde se había grabado y de que manera y cuando voy pasando las páginas... me encuentro de que no hay un solo crédito. Todo se lo comen las letras del disco y las últimas páginas son para una serie de fotos que en el tamaño CD tampoco se aprecian demasiado...

Lo que está claro es que las letras de este disco son fundamentales. Rosalía en varias entrevistas ha relatado lo que le costó encontrar la manera justa de decir lo que quería cantar, porque como muchos sabréis en "Lux" hay hasta 13 idiomas comprendidos en 18 canciones en su edición física o 15 en la que puedes descargar en las plataformas online.

En un pequeño recuadro del libreto te pone una dirección de internet donde puedes encontrar toda esa información que yo buscaba.

En el mismo CD hay 2 citas:

"NINGUNA MUJER PRETENDIÓ NUNCA SER DIOS"

(Rabia Al Adawiyya)

"EL AMOR NO ES CONSUELO, ES LUZ"

(Simone Weil) 

La primera es una mística musulmana y la segunda -otra mística- francesa. Ya de alguna manera nos va preparando a lo que nos podemos encontrar...

 

Y ahora si; toca ya hablar de música (casi exclusivamente).

Esta es MI crítica de "Lux" de Rosalía.

MOV I 

01 - SEXO, VIOLENCIA Y LLANTAS

El disco está dividido en 4 movimientos, como partes de una composición... aunque casi sería mejor que hubieran sido actos, no? Como parte de una obra total como una ópera, digo yo...

"Sexo, Violencia y Llantas" parece estar a medio camino de varias cosas; primero su duración (2:20), ¿podemos considerarla un tema o es un interludio? Y no es la única duda, en ella Rosalía parece que se debate entre 2 mundos; el terrenal con lo más carnal como puede ser el sexo, la violencia y ¿las llantas? (ese espíritu choni) y el otro; la divinidad. Pero más que dudar, ella confirma que quiere los 2. Primero pecas y luego te arrepientes... pero que te quiten lo bailao. Hay una curiosidad con la letra y con lo que dice. 

Ella canta: "Quien pudiera vivir entre los dos, primero amar al mundo y luego amar a Dios" pero en la letra pone "Quién pudiera vivir entre los dos, primero amaré el mundo y luego amaré a Dios". ¿Os dáis cuenta de lo que cambia el significado? No creo que sea un error. Para nada.

De esos 2:20 minutos, los primeros 30 segundos son un piano que me suena a algo familiar. Después cuando entra Rosalía a cantar lo hace con una sección de violonchelos de fondo. En el minuto 1:05 vuelve a haber otro cambio, ahora son unos 10-12 segundos de melodía y coros típicamente andaluces/sevillanos.

Vuelve a haber otro cambio, este menos destacado para un nuevo verso donde nombra el título del tema para finalmente volver a repetir lo que parece ser el estribillo: "Quién pudiera vivir...".

Tras haber escuchado "Berghain" como single de adelanto ya no nos pilla tan de sorpresa el sonido del nuevo disco y al ser casi más un interludio te deja un tanto expectante.

La letra es de Rosalía (como en todos los temas del disco) y la música está compuesta por ella junto a Noah Goldstein, Dylan Wiggins y David Rodríguez, que ya estaban con ella en "Motomami".

La London Symphony Orchestra son quienes proveen la música bajo la batuta de Daniel Bjarnason y también hay unos coros del Flamenco Ladies Choir.

Hay una cosa que me sorprende bastante y es el hecho de que hay productores de los temas por una parte y luego productores de la voz y de la música, como si estuviésemos hablando de 2 campos individuales que luego se unen. Curioso...

6

   

02 - RELIQUIA

Si nos ceñimos a la música pop, esta es sin duda la canción más "radio friendly" del disco. Seguramente será el segundo single ya que incluso la interpretó el mismo día que se editaba el disco en la gala de "Los 40".

Se trata de un tema donde Rosalía aparentemente hace un repaso a sus amoríos y los une a diferentes lugares del mundo. Es lo que tiene estar buena y viajar; que puedes luego contar tus ligues en una canción.

Son casi 4 minutos y eso la hace también ideal para las radio-fórmulas y aunque vuelva a ser la LSO los que la apoyan con sus instrumentos, su melodía es lo suficientemente cercana para que el público general la pueda apreciar sin demasiados problemas.

También hay que tener claro que ya puede ser una gran orquesta la que toque pero que luego vienen estos productores de hoy en día que los remezclan (y que posiblemente añadan instrumentos programados) y te pueden hacer pasar el sonido del siglo XVIII como actual...

Junto al grupo central que forman la propia Rosalía junto a Goldstein, Wiggins y Rodríguez, aquí se les unen Ryan Tedder, Caroline Shaw (¿es esta mujer la responsable de la evolución vocal de Rosalía?) y Guy-Manuel de Homen-Christo... que no es otro que el 50% de Daft Punk.

7 personas para componer el tema y 4 para producirlo. Esto también es un indicativo del actual proceder en la industria del disco...

Aquí aparece por primera vez el coro de l'Escolania de Montserrat (y ya han salido algunos gilipollas a criticar que canten en castellano) y también el Cor de Cambra del Palau de la Música Catalana.

La canción está bastante bien, suena fresca aunque hacia el final hay un impasse un tanto largo y lento que casi la arruina (de cara a las radios, claro).

8

     

03 - DIVINIZE

El segundo idioma en aparecer en el disco es el catalán y tampoco me sorprende. Rosalía es catalana, española y ciudadana del mundo, por ese orden. Y si a alguien le pica que se rasque.

Y lo combina con el inglés sobre un ritmo que suena a trip hop (combinar elementos de hip hop con música electrónica), aunque creo que en este disco nos podemos ir olvidando lo de poner etiquetas a los sonidos o a los ritmos...

Nuevamente con referencias religiosas (es su era religiosa y mística) en este caso a la manzana de Eva. ¿Otra vez los pecados? ¿Te arrepientes de algo Rosalía?

A penas pasa de los 4 minutos (4:07) pero no me llega tanto y su voz es demasiado fina y alta y no es tan clara.

Aprecio; eso si, la producción del tema. 

5,5 

 

04 - PORCELANA

Vuelven las luces y las sombras, esa dualidad que parece acompañar a Rosalía en este viaje que es "Lux", que quizás sea el destino. "Porcelana" comienza en la luz pero pronto cambia hacia la oscuridad con ese sonido tenebroso donde ella repite "el placer anestesia mi dolor, el dolor anestesia mi placer".

Aquí los idiomas que hacen su aparición son el latín cuando ella recita: "Ego Sum Nihil, Ego Sum Lux Mundi" (Yo no soy nada, yo soy la luz del mundo) y luego el japonés "arrancaré mi belleza antes de que tú lo hagas por mi" y de manera intercalada y como si de un tartaja se tratara hay la voz de un hombre que repite: "se que estás asustada, asustada, asustada, se que tienes miedo, miedo, miedo" (no lo pone en los créditos pero hay quien dice que es Frank Ocean). ¿Va esta canción sobre malos tratos?¿relación abusiva?

El sonido y parte de la melodía y la manera de cantar de ella podrían entrar casi casi en "Motomami", al menos hasta los 3 minutos donde hay un break importante y que se alarga hasta el final del tema con los coros de Montserrat y el Palau junto con una especie de palmas de fondo...

Seguro que hay mucho que sacar de aquí. Musicalmente está correcta.

6

  

05 - MIO CRISTO PIANGE DIAMANTI

Y llegamos al último tema del primer movimiento.

Letra y música de Rosalía... "Mi Cristo llora diamantes"...

En mi primera escucha tan solo puse el CD en mi equipo de música, le di bien de volumen y me dispuse a escuchar. Nada más. No quería distracciones. Las cuatro primeras canciones bien, correctas, "Reliquia" muy por encima del resto. Me gustaba el impecable sonido y la espectacular producción pero tenía "Berghain" en la retina...

Comienza "Mi Cristo Piange Diamanti" y lo primero que notas es que canta en italiano (¿llevamos ya 6?), que suena agradable y sigues atento... hasta que llega el minuto 1:04. Ahí llega el primer picor en la nariz (a mi me pasa así cuando algo me empieza a emocionar). 40 segundos más tarde, con Rosalía anteponiendo el sentimiento a la técnica, casi susurra el "estribillo" de la pieza y termina con ese crescendo en el minuto 2:22. Da la sensación de que hay una subida importante del volumen, de la ganancia, pero la nota la tienes que hacer si o si.

Caroline Shaw es una artista americana (cantante, violinista y compositora) que también trabaja con Rosalía desde "Motomami", y lanzándome un triple me arriesgo a pensar que ella ha tenido bastante que ver con esa evolución vocal de Rosalía.

Aquí podría aparecer el papel de Caroline... pero ella no está implicada en esta canción.

Los productores de la toma vocal son Rosalía y David Rodríguez.

Y sin embargo es la mejor interpretación vocal de Rosalía hasta la fecha.

En el minuto 3:43 vuelven a repetir ese efecto de subida de voz y nos guardan el momento ruptura total para los últimos 20 segundos de tema con ese "te porto sempre" cantado a tope de power. Terminando con ese cierre de la orquesta justo en el momento en el que se te caen unas lágrimas.

Si; lloré con esta canción y tras 8 o 9 escuchas sigue dándome el mismo escalofrío.

Rosalía; hija de puta. ¿Qué has hecho?

10

 

MOV II

06 - BERGHAIN

Y cuando aún estás intentando recuperar la compostura entra "Berghain" como una exhalación. Si escucharla por libre es un tema épico con esos coros a lo Carmina Burana, escucharla seguido de la ternura de "Mio Cristo" resulta que gana más aún.

Si me parecía un notable tema cuando fue el adelanto del disco, ahora me parece excelente.

10 

 

07 - LA PERLA

Y continuamos para bingo... "La Perla" más bien podría haberse titulado "El Perla", ya que nos habla de todo un fenómeno... en el mal sentido de la palabra.

Aquí la ruptura con lo anterior vuelve a ser total; pasa de la emoción de "Cristo" a la grandiosidad sonora de "Berghain" y ahora nos topamos con una especie de burla en tempo de vals.

La letra es absolutamente brillante, el sentido del ritmo y como rompe palabras para adaptarlas a la melodía.

Aquí Rosalía brilla y además está acompañada de una tal Yahritza, que es la voz del trío de hermanos mexicanos "Yahritza y Su Esencia". Pues ella también está brillante con su acento y paseando sobre la melodía.

Es junto a "Reliquia" material de single y creo qu sería un error que no saliera como tal.

Primero canta Rosalía, luego Yahritza y luego viene un break con la voz hablada de Rosalía, que suena tan agradable (¿cómo no amarla?) para terminar con un coro en el que está Pili, su propia hermana, dándole cera todos juntos a esta Perla.

Son 3 minutos y 20 segundos que desearías que no terminaran jamás.

10

 

08 - NUEVO MUNDO

"Lux" es también un homenaje a otras mujeres. El disco está plagado de referencias y varios de sus temas están inspirados en vidas de mujeres importantes, por una causa u otra. Esto es parte del estudio que digo que Rosalía ha realizado. Los artistas a menudo buscan esa inspiración en eventos pasados.

Aquí la referencia es muy clara; "Nuevo Mundo" es una reinterpretación de una petenera titulada "Quisiera Yo Renegar" de una artista histórica que nació en Sevilla en 1890 y que muchos consideran una de las mayores voces del flamenco; Pastora María Pavón Cruz, más conocida como "La niña de los peines".

Una petenera es una variante (palo) dentro del flamenco y se define por ser una serie de versos con un número específico de sílabas que se va repitiendo. Esto no lo sé yo porque sea un entendido, si no porque lo he buscado.

Así que nos encontramos con la única canción no original del disco ya que Rosalía adapta esos pocos versos originales a su "Nuevo Mundo". Aquí se sustituye la guitarra flamenca por una orquesta sinfónica

Incluso al final del tema, sobre el minuto 2:15, Rosalía imita la curiosa forma de pronunciar de "La niña de los peines". ¿Le meterán algún palo los puristas del flamenco por esta apropiación cultural?

Al igual que "Sexo, Violencia y Llantas" parece estar entre 2 mundos, no nuevos, pero si entre lo que es una canción y un interludio.

6

  

09 - DE MADRUGÁ

El siguiente ¿tema? (dura 1:48) podría casi haber entrado también en "El Mal Querer" o incluso en "Motomami". Aquí vuelven a estar presentes, por primera vez en este álbum, otros 2 colaboradores de Rosalía. Por un lado Pharrell Williams, con quien ya trabajó en "Hentai" (para mi la mejor canción de "Motomami") y por otro Pablo Díaz-Reixa, que no es otro que "El Guincho", su principal apoyo desde casi el principio.

La mayor curiosidad es que aquí mete el ucraniano y que se usan 2 coros para rodearla y darle ese toque andaluz.

No es la más destaca precisamente pero es tan corta que no molesta.

5  

 

MOV III

10 - DIOS ES UN STALKER

El triplete protagonista Rosalía-Goldstein-Wiggins se vuelve a juntar para el siguiente tema, el que inicia el tercer movimiento.

"Dios es un stalker" une 2 conceptos que no podrían estar más alejados en el tiempo; "Dios" y un palabro que los jóvenes han adoptado a su día a día... 

En esta canción la curiosidad es que su duración varía si lo que escuchamos es la edición física o la digital. En el CD y el vinilo dura 2:55 y en la otra 2:18...

Es bastante pegadiza y podría tener posibilidades como single porque además la idea de ella como un Dios que te espía está curiosa. Encima hay un cambio de tempo a medio tema con el que entran ritmos latinos y de golpe: ¡zas! y nos encontramos sin casi transición en el siguiente tema.

7 

11 - LA YUGULAR

Con 4:18 es el segundo corte más largo del disco. Aquí al grupo creador se les une un tío llamado Tobias Jesso Jr., que es un cantante y compositor canadiense. Él compuso junto a Adele (¿quizás esta colaboración venga a través de Jonathan Dickins?) el tema "When We Were Young" para el álbum "25" de la británica.

Con un tema con sonoridades árabes pues no podía faltar que se incluyera el propio idioma. Tiene varios cambios de registros o de estilos, es un poco locura y termina con un verso que -quieras o no- es de los momentos del disco:

"Yo quepo en el mundo y el mundo cabe en mí

Yo ocupo el mundo y el mundo me ocupa a mí

Yo quepo en un haiku y un haiku ocupa un país

Un país cabe en una astilla, una astilla ocupa la galaxia entera

La galaxia entera cabe en una gota de saliva

Una gota de saliva ocupa la Quinta Avenida

La Quinta Avenida cabe en un piercing

Un piercing ocupa una pirámide y una pirámide cabe en un vaso de leche

Y un vaso de leche ocupa un ejército

Y un ejército cabe metido en una pelota de golf

Y una pelota de golf ocupa el Titanic

Y el Titanic cabe en un pintalabios, y un pintalabios ocupa el cielo

Y el cielo es la espina, una espina ocupa un continente

Y un continente no cabe en Él, pero Él cabe en mi pecho

Y mi pecho ocupa su amor, y en su amor yo me quiero perder"

 

Para finalmente dejar un audio de unas palabras de Patti Smith que como no podía ser de otra manera es una de las inspiraciones de la Rosalía guay...

No tengo muy claro por donde tomarme esta canción. Hay elementos que me gustan pero otros parecen un poco... ¿meh?

6

 

12 - FOCU 'RANNI

Aquí Rosalía está sola tanto en la letra como en la música... aunque luego el tema tenga 10 productores. ¡10!

"Focu 'Ranni" parece ser que es una expresión siciliana (otro idioma) y que significa "gran incendio" y se suele utilizar para describir una situación complicada. Según veo por internet dicen que en esta canción Rosalía podría estar hablando de una de sus ex-parejas. ¿En serio?

Frases como: "Quería ir de blanco y fui de violeta", "Ya nadie tirará arroz al cielo" o "Ya no habrá nadie que bendiga" parecen dejar bien claro lo cerca que pudieron estar del altar.

Esta es la primera de 3 canciones que tan solo está en la edición física. Tiene una construcción bastante pop porque la mitad de los productores que participan en ella son pop 100%... y también tiene algunos sonidos muy molestos, del pop actual.

Como parte positiva diré que hay un fondo de orquesta precioso y que la interpretación de Rosalía -por lo que sea- es bastante emocional.

6 

13 - SAUVIGNON BLANC

A estas alturas ya tengo asumido que "Lux" es un camino hacia algo y que como todo camino tiene momentos mejores y peores y como la vida misma tiene picos y valles. La trilogía "Mi Cristo/Berghain/La Perla" es sublime pero luego tenemos varios temas que rozan el aprobado (siempre en mi opinion).

Necesitábamos volver a la excelencia y aquí es donde se encuentra el siguiente paso; "Sauvignon Blanc" es un vino blanco que se hace con una uva del mismo nombre. Según veo en páginas especializadas es "seco y refrescante" y aunque se lleve cultivando esta uva más de 500 años se está volviendo a poner muy de moda. Y parece ser que le gusta mucho a Rosalía...

Y también es una canción, una gran canción, donde vuelve esa emotividad pero no sabes si está ahogando su soledad en copas de vino o si está brindando con un nuevo amor.

Parte de la letra me recuerda al último álbum de Mariah Carey, donde nombra marcas caras sin cesar pero antepone a su amor a todas ellas. Aquí Rosalía nombra Rolls Roice y Jimmy Choo y dice dejar de lado el caviar y las perlas,  a dejar caer su porcelana y a regalar su piano de pared... si él está a su lado.

En esta ocasión la letra está escrita junto al cantante y compositor norteamericano Andrew Wyatt que ha trabajado -entre otros- con Bruno Mars o Lady Gaga. Me gusta que ya no sea tan solo Rosalía la que decide arriesgar en este disco si no también todos estos artistas que están metidos de lleno en el pop. Yo creo que para ellos ha sido una experiencia distinta y enriquecedora.

"Sauvignon Blanc" dura 2:42 y no le hace falta nada más. Es una preciosidad. Parece haber un coro pero no está en los créditos y justo al final se oyen unas palmas como de fondo.

PD: Por cierto; parece que los miembros del dúo Justice han ayudado a Rosalía con la pronunciación correcta de "Sauvignon Blanc"... 

Está casi a la par que "Mio Cristo Piange Diamanti".

10

 

14 - JEANNE

Otra mujer histórica; Juana de Arco en el segundo tema exclusivo de la edición física.

Y con tan ilustre personaje pues viene acompañada de su propio idioma; el francés.

Juana, siendo casi una niña, oyó la llamada de Dios y la lió parda y eso debe haber sido lo que Rosalía ha "sufrido" para hacer este disco. Ahora parece ser súper creyente y lo destaca en todas sus entrevistas. Muy bien...

Musicalmente tiene parte de lo peor de la canción francesa, esa soberbia, esa aparente superioridad, las melodías enrevesadas y mucha teatralidad.

Intento buscarle la parte positiva pero me cuesta bastante. Puedo entender que la dejaran como gancho junto a otras 2 para la edición donde te dejas la pasta real.

4 

MOV IV

15 - NOVIA ROBOT

Y esta es la tercera de las canciones exclusivas que solo tendréis si compráis el disco y os lo lleváis a casa en el bolso.

Supongo que la inclusión de los idiomas (aquí tenemos el mandarín y el hebreo) es a parte de una maniobra de marketing, también una manera de hacer piña con el resto de sus hermanas del mundo. 

Aquí el tema (totalmente opuesto a las otras 2 exclusivas) es más relajado, menos pretendiente musicalmente y más directo en cuanto lo que quiere expresar.

Una voz (Rosalía herself) en plan anuncio nos habla de "Robotikas con K", un mundo de placer con robots para "el sexo opuesto"...

Ahora que los robots se acercan cada vez más a ser lo que nos mostraban en las películas de ciencia-ficción, el tema de los derechos de los mismos es uno de los puntos a valorar y más cuando sabemos que a parte de para matar el siguiente propósito por el que se construirán será para poder follártelos, claro.

De aquí toda esa analogía a la mujer como un robot; "El patriarcado digital"...

Aquí Rosalía nos canta que cuando se pone guapa lo hace para Dios, ni para ti ni para nadie.

Ok.

6,5

 

16 - LA RUMBA DEL PERDÓN

 "La Rumba Del Perdón" no deja lugar a dudas; es una rumba... dentro de las variantes que puede tener este género. A mi está claro que la rumba que más me gusta es la catalana.

Aquí estamos en terrenos seguros, bien podría formar parte de "Los Ángeles", el primer disco de Rosalía allá por 2017, en el cual incluyó una versión de un tema de Enrique Morente...

Otro Morente está presente en esta canción; Estrella, hija del cantaor, y también Silvia Pérez Cruz, una artista que lleva también años tocando varios palos musicales.

Entre las 3, aunque con protagonismo muy destacado para Rosalía, nos cuentan esta historia de engaños, traiciones, drogas, malas compañías y demás dramas que tantas veces hemos escuchado sobre todo unido al pueblo gitano.

Una rumba catalana, más alegre y marchosa hubiera quedado mejor. Aquí las 2 invitadas tienen una participación escasa. Resulta curioso que las voces de los artistas que colaboran en ningún momento canten a la vez con Rosalía, ni armonicen ni nada...

A estas alturas el disco empieza a cansar un poco. Mantiene la calidad; no hay temas malos pero las 4 o 5 mejores están muy lejos del resto.

Por si hiciera falta decir que es un tema flamenco tenemos coros "nonainonas" y palmas...

6

 

17 - MEMÓRIA

María do Carmo de Carvahlo Rebelo de Andrade... o lo que es lo mismo; Carminho es la invitada en esta ocasión. Es una cantante portuguesa por lo que ya tenemos un nuevo idioma; el portugués.

"Memória" es un fado, que es un estilo vibrante y muy alegre (véase el modo irónico) y si encima el título es "memória" pues ya puedes esperar esa emotividad y cierto aburrimiento... aunque suene agradable.

Aquí por fin hay un momento de armonía entre las 2 voces, aunque es un solo instante y cada una canta su parte sola y sin más.

No me gusta este estilo y por lo tanto la canción no me dice demasiado.

4,5

 

18 - MAGNOLIAS

Y llegamos al final! Para cerrar este disco Rosalía apuesta por otro tema muy emocional; su propia muerte.

La música es bonita salvo algún efecto un tanto "annoying" que yo no hubiera metido. Rosalía vuelve a cantar en lo más alto de su registro y hay hacia el final una subida importante con coros suyos y también los de la Escolania de Montserrat y los del Palau.

Es un final correcto pero no tiene ni una sola posibilidad de aparecer como single ni recibir mayor atención.

El final del viaje ha sido un poco cuesta abajo...

5,5

 

Nota Final: 6,77 (Bien Alto)

Reconozco que me ha sorprendido mi propia puntuación; "Lux" me gusta más que un 6 y pico...

Este proyecto está pensado, madurado y llevado hasta donde querían llevarlo. Han querido desde un principio que fuera un salto hacia delante, un salto que Rosalía no estaba forzada a hacer, bien podría haberse quedado en terrenos cómodos y seguir haciendo crecer su fama y posición de privilegio.

Pero ha decidido arriesgar, probar algo que no era una novedad pero si algo a tener en cuenta, ser valiente, ambiciosa y creativa. Usar la London Symphony Orchestra y un grupo de productores que vienen de ganar los más importantes premios y que han querido seguirle en su sueño.

Mucha gente implicada, muy importante, pero Rosalía siempre al frente. Ella como productora ejecutiva, como letrista de 17 de las 18 canciones, buscando y rebuscando las palabras que quería decir y como decirlas. Compositora junto a ese selecto grupo de creadores (todos hombres menos Caroline Shaw) y que en pleno 2025 y cuando la música urban latina (sea lo que sea eso) es la que manda, ella va y nos trae como si fuera lo más nuevo a una orquesta sinfónica, a coros religiosos, elementos de trip hop, música electrónica, rumbas, fados y peteneras...

Todo un caos...

Y dentro del caos lo esperado; el descontrol, picos y valles, aciertos y errores y una sensación final de que no ha sido del todo redondo pero que lo bueno no es que sea bueno, es que es brutal. Son 4 canciones tremendas y otras 2 bastante buenas. Pero también hay medias tintas, un tanto de mediocridad o de falta de ideas y limitaciones a pesar de tener una gran orquesta y a creadores de hits para artistas pop.

Yo sigo confiando en Rosalía. Lo hice tras "Motomami" y lo hago ahora con más razón que nunca tras esas 4 joyas. Espero que ella siga queriendo crecer, que siga creyendo.

 

 

Rosalía "Lux" - Crítica (1de2)

 

Tras 5 escuchas completas (varias repeticiones de temas puntuales) y varios días de por medio, me dispongo a hacer mi crítica sobre "Lux"; el nuevo álbum de Rosalía.

Casi que me he tenido que meter bajo una piedra para no leer otras críticas, entrevistas o cualquier escrito sobre el disco para que no me sugestionaran con tal de que mi opinión fuera lo más "pura" posible.

El viernes 7 de noviembre (3 años y 8 meses desde la salida de "Motomami") salía a la venta el cuarto disco de Rosalía Vila... y ese mismo día yo me dirigía a Barcelona para hacerme con mi copia. 

Ahora que lo pienso, creo que la última vez que hice esto (comprar un disco nada más salir) fue con el álbum de Silk Sonic de Bruno Mars y Anderson. Paak en el 2021...

Confieso que tras "Berghain" el "hype" se me disparó y deseaba escuchar su nueva propuesta. En este momento me veo con la obligación de definirme como seguidor de ella; ¿soy fan? yo no diría tanto; tengo "Los Ángeles" y "El Mal Querer" pero "Motomami" supuso para mi un (gran) paso atrás. Siendo educado reconozco que ese rollo no es el mío. Siendo sincero me parece una puta mierda. Además me repateaba los cojones (sigamos siendo sinceros) que una chica a la que se le atesora un gran talento se decidiera por hacer eso. Y da igual cuantos videos haga el Altozano este...

Pero no lo olvidemos; Rosalía es músico. Comenzó bailando a los 4 años, siendo una adolescente se apuntó al Taller de Músics del Raval y finalmente cursó estudios en el ESMUC (Escola Superior de Música de Catalunya) donde se centró en el flamenco.

Rosalía es, por tanto, músico... y música.

Y estudio, sacrificio, dedicación, inspiración, motivación y 100 términos más. Sin olvidar el trabajo, por supuesto.

Del ahora célebre video de su paso por "Tu Si Que Vales" con 15 años, siendo rechazada (no estaba preparada evidentemente) hasta "Lux" hay 18 años de lo comentado antes; mucho trabajo, mucho estudio y un incesante deseo de brillar (que tampoco tiene que ser negativo el querer ser famosa...). 

Por un lado te da la sensación de que Rosalía llegó tarde a la música. Editó sus 2 primeros discos con 25 y 26 años, edades que según muchos expertos creen que son las que comprenden los mejores trabajos de los mejores artistas de la historia. Hagamos un repaso rápido; Elvis, The Beatles, Aretha Franklin, Michael Jackson o Prince estaban en sus veintes cuando alcanzaron sus picos (al menos a nivel de ventas y popularidad). Luego quizás algunos de ellos llegaron a otros picos creativos pero si nos ceñimos a éxito esos fueron sus momentos. ¿Ha pasado ya Rosalía su pico a nivel de éxito?

La industria del disco (de existir) ya no tiene nada que ver con la que conocimos y resulta curioso como el público fan parece cada vez más joven (y más ignorante y menos maduro) y sus artistas son cada vez mayores; Beyoncé (44 años), Bruno Mars (40), Lady Gaga (39), Rihanna (37), Taylor Swift y The Weeknd (35). Rosalía 33...

Tiene mucho mérito mantenerse en el candelero pasando de los 30 en un mundo donde lo mayor es considerado viejo al momento y lo viejo es tratado como el pasado, demodé y nadie quiere asociarse a ello. 

Y es entonces cuando Rosalía decide hacer un álbum que no puede pegar menos con lo actual y en el que utiliza a la Orquesta Sinfónica de Londres y al coro de l'Escolanía de Montserrat como apoyo a su mensaje musical (sea cual sea, no voy a entrar en elucubraciones). Rosalía; ole tu ****.

Pero lo que ha hecho Rosalía no es nuevo. No es ella la primera en la historia del mundo en hacerlo pero si que es curioso que sea una artista que viene de donde viene y que estaba en una aparente situación privilegiada la que decide dar este giro de timón en su carrera (y ¿en su vida?).

Ya digo que no me voy a parar a analizar las posibles simbologías de sus canciones porque puede que en esta "era" (como los fans de Taylor Swift llaman a cada nuevo disco editado cada año) haya mucho de impostura o de marketing porque otra de las cosas que es Rosalía es una tía muy lista. Que no os engañe su voz un tanto aniñada cuando habla. Esta mujer se lo curra a todos los niveles, porque además de lista está muy bien acompañada en todos los campos.

No solo en el terreno musical, en el que entraré luego, si no también en cómo llevar su carrera, ahora contando con el mánager de Adele, Jonathan Dickins, porque este proyecto está diseñado para llegar a todo el mundo.

Según comencé a escuchar el disco, no se porqué se me vino a la mente la figura de Tino Casal. Muchos dirán ¿qué tiene que ver Casal con Rosalía? No encuentro a ningún otro artista de habla hispana que fuera tan "completo" con Tino Casal. Cantaba, tocaba, componía, producía, pintaba, creaba el vestuario, etc...

Y Rosalía me parece que está implicada al 100% en todo lo que hace. Ambos eran/son más que música. También me vino la imagen de Lady Gaga; otra artista que se que tiene talento a raudales (creadora máxima de todo lo que la rodea) pero que no termina nunca de convencerme al 100%...

En "Lux", ya lo comenté antes; hay un enorme trabajo. Ya no solo de llegar hasta ahí, creciendo como artista, si no una vez pensado el proyecto en cómo llevarlo a cabo que ha debido ser algo espectacular. Me hubiera encantado ser "la mosca en la pared" de los estudios donde se ha creado esta obra. Por cierto; estudios como Larrabee de Los Ángeles, "hogar" del ingeniero de mezclas Manny Marroquin (que es quien está tras el sonido del disco), los Air Studios de Londres, creados por Sir George Martin y que posiblemente es donde se haya grabado las participaciones de la Sinfónica de Londres o el bello "La Fabrique" en Saint-Remy, Francia.

El saber rodearse de los mejores es algo también que hay que valorar. Muchos críticos (de mierda) quieren hacer de menos a Michael Jackson por trabajar con Quincy Jones, Rod Temperton, Bruce Swedien y otros, y achacan al éxito de su carrera a las aportaciones de estos -sin duda- grandes de la música, pero no es más que el odio que se le tiene y las ganas de desmerecer su grandeza. Ahora está pasando también un poco con Rosalía; el tener a su lado a Noah Goldstein o Dylan Wiggins (famosos sobre todo por sus trabajos junto a Kanye West o Jay-Z), ganadores de Grammys por sus producciones. Pero ellos, ya estaban en "Motomami", junto a varios más, que han ayudado a llevar hasta nuestros oídos lo que Rosalía tenía en su cabeza.

Por cierto; un comentario sobre la promoción del disco. Hacía muchísimo tiempo que no se hacían estas cosas. Otro indicativo de que Rosalía -respaldada por un gigante como es Sony Music- está inspirándose nuevamente en lo que hicieron grandes artistas años o décadas atrás. El dar ese misterio al álbum, presentándolo con escuchas en capitales mundiales, con esa escenografía, la simbología,... sin duda Rosalía es muy buena en esto también. 

Esta evolución, que es principalmente lo que es "Lux", es un compendio de más de 3 años de búsquedas, de desarrollo, de crecimiento y de maduración.

"Saoko", "Bizcochito" o "Chicken Teriyaki" quedan muy lejos de lo que vamos a escuchar en "Lux".

Gracias a Dios.   

 

(En la segunda parte ya solo hablaré del disco).

La Canción De La Semana "Berghain" Rosalía

 

Esta semana no podía ser de otra manera; vuelve "La Rosalía" y estaba claro que, hiciera lo que hiciera, tirara por donde tirara, tenía que estar aquí.

Mi relación con Rosalía es una especie de amor-odio; amor porque (a parte de ser una criatura increíblemente atractiva) se que ella tiene mucho talento... y odio precisamente por eso mismo; tener talento y decidir tirar por lo fácil.

No se puede decir que le haya ido mal pero a mi no me termina por llenar completamente nada de lo que hace. Si hiciera una comparación podría decir que es más o menos lo mismo que me pasa con Lady Gaga; a leguas ya ves que es distinta y que tiene un enorme talento pero sus decisiones no siempre me han parecido acertadas.

Está claro que la culpa es mía y que es más en cómo entiendo yo la música y no que lo que ellas ofrezcan sea mejor o peor.

Otra cosa es que su "fan-base" se traguen absolutamente todo y no tengan espacio para la crítica aunque sea mínima. Ayer se estrenaba el adelanto del que es el cuarto álbum de Rosalía y no hace falta más que entrar en YouTube y leer los comentarios de A) sus fans y B) los que se suman al carro y reaccionan a todo (y ayer tocaba reaccionar a Rosalía).

Y ¿qué soy yo? ¿A o B? ¿Importa?

Lo importante es la música, el arte y lo que este nos da, donde nos toca, hacia donde nos lleva, lo que nos hace sentir.

Y los artistas están ahí... pero también son muy listos y saben que parte de esa magia es pura creación, ya sea artística o puro marketing. ¿Hasta donde llega el sentimiento? ¿Dónde se convierte en negocio?

Lo dicho; ayer a las 5 de la tarde (hora española) Rosalía presentaba el primer tema de "Lux", cuarto disco de la chica de Sant Esteve Sesrovires. Primero vino "Los Ángeles" en el 2017, seguidamente "El Mal Querer" al año siguiente, "Motomami" en 2022 y a esos Lp's súmales 2 Ep's; "Fucking Money man" (¿lo mejor que ha hecho?) y "RR" con el que fue su pareja Rauw Alejandro...

Durante estos años, Rosalía nos ha ofrecido momentos increíbles como la versión de Los Chunguitos en los Premios Goya que dejó a todos con la boca abierta. Yo la descubrí en el programa de Jools Holland cuando fue a cantar "Malamente" y "Pienso En Tu Mira". Ahí me di cuenta de que esa chica no era una cualquiera porque a ese programa no va cualquiera.

Sus miras siempre fueron altas; tenía claro que quería triunfar y ser muy famosa. Lo ha logrado pero la fama "es mala amante" (como canta ella en uno de sus temas) y no siempre equivale a calidad.

Demasiado reguetón que a mi me hacía perder la fe en ella...

El mayor problema es que Rosalía nació un mes después de que terminaran las Olimpiadas de Barcelona... en 1992 y por lo tanto ha cumplido 33 años y el tiempo no perdona, no se detiene y de pronto estás actuando en el programa de Jools Holland con 25 y no te has dado cuenta y ya estás cerca de la mitad de la siguiente década.

No digo que Rosalía sea mayor... aunque para gran parte de la música que ha hecho hasta ahora si lo es. Ella podía haber repetido fórmula y no hubiera pasado nada porque ya digo que sus fans se lo tragan todo y no se hacen preguntas, pero ¿hasta cuando puedes estar cantando lo de "Chicken Teriyaki"?

¿Es a eso a lo que aspiras? No lo creo.

El cambio era necesario (ahora me estoy adelantando a lo que creo que será "Lux", basado en el tema estrenado ayer), una evolución era esperada... y por eso Rosalía saca un tema con orquesta clásica, la colaboración de Bjork (cantante que tuvo su apogeo hace ¿30 años?) y la producción de un tío que hace música techno y además lo relaciona todo con una discoteca alemana que te hace pensar en que estamos décadas atrás. ¿Era esto lo que esperábamos por una evolución?

"Berghain" es la nueva apuesta de Rosalía, su nuevo intento para conquistar el mundo, ahora que ha cambiado de agencia de representantes y la lleva la misma que lleva a Adele. Ya sabíamos que Rosalía apuntaba alto y no sólo por relacionarse con modelos y actores famosos y estar de fiesta constantemente.

Quizás toda esa vida, el alternar, los excesos, la hayan llevado hasta "Berghain" que parece más un lugar en su mente que no uno físico. ¿Es ahí donde dejas salir todo lo que llevas dentro? "Te follaré hasta que me quieras" repite una voz al final del tema. Dicen que "Berghain" es un templo del hedonismo y que allí hay varias salas oscuras donde la gente simplemente folla. No es un simple club para bailar.

Está en Berlín, ciudad que mezcla lo nuevo con lo viejo. Parece ser que yendo hacia los extremos, si te pasas, puedes llegar al otro lado. Creo que hubo una especie de secta que hacían el mal para acercarse más a Dios. No digo que follar en discotecas alemanas sea hacer el mal pero tampoco creo que sea la manera de redención. "Sólo me salvaré con intervención divina" susurra Bjork en 2 frases...

¿Ante que estamos? Sus fans lo tienen claro; una obra maestra. Yo no tanto.

Estamos con una canción que dura 2:58 minutos (algo habitual en ella), que comienza de golpe con una orquesta que toca con un tempo acelerado y muy vivaz pero que va ralentizándose. Son 18 segundos.

Acto seguido, sin respiro, comienza una nueva parte pero esta vez con un coro que canta en alemán "Su miedo es mi miedo, su rabia es mi rabia, su amor es mi amor, su sangre es mi sangre". Todo esto nuevamente con un tempo muy rápido.

Y entonces entra Rosalía, cantando con voz de soprano y también en alemán; "La llama penetra mi cerebro como un peluche de plomo, guardo muchas cosas dentro de mi corazón, por eso mi corazón es tan pesado".

Vuelve a repetirse el coro cantando lo mismo que antes y se vuelve a frenar un poco ese ritmo endemoniado para que vuelva a entrar ella pero esta vez lo hace cantando en español: "Yo sé muy bien lo que soy, ternura pa'l café, solo soy un terrón de azúcar, sé que me funde el calor, se desaparecer, cuando tú vienes es cuando me voy".

(No voy a tratar de buscar sentido a la letra)

Tras un parón en la música, se cambia el ritmo y el sonido de los instrumentos, y como si fuera un pasaje, entra Bjork cantando/recitando las frases antes nombradas de la "intervención divina". Lo repite 2 veces.

Y finalmente con unos toques de violín y una cama de base con instrumentos sintetizados, se escucha esa voz de hombre que repite incesantemente: "Te follaré hasta que me quieras, hasta que me quieras, quiéreme".

Y chinpon! Menos de 3 minutos de una mezcla en la que parece haber sitio -aunque sea forzado- para todo. Alemán, español, inglés, música orquestada, sonidos sintetizados muy de fondo, golpes de timpani, tempos exagerados, coros, pausas y aceleraciones y supongo que muchos significados ocultos que yo no voy a encontrar (saltan a la vista en el video los momentos Blancanieves).

Venga... va; me voy a mojar un poco: ¿es "Berghain" la representación de una ruptura? el ruido de la música que no deja de sonar en tu cabeza, el definir a tu corazón como pesado, los símbolos religiosos que se ven en el video, esa voz interior que pretende mantener a su pareja atrapándola con el sexo,...

 

En fin; esta semana Rosalía es la elegida. Reconozco que tengo mucha curiosidad con el disco.

Feliz escucha, feliz semana y que cada uno interprete lo que le de la gana. 

 

"BERGHAIN"

Rosalía

   

Mayra Gómez Kemp

 

Si hace un mes me despedía de Tito, hermano de Michael y miembro de los Jackson 5 (mi grupo favorito), hoy lo hago de una de las personas que también marcó mi infancia, en este caso en la televisión.

Mayra Gómez Kemp fue durante 6 años la presentadora del "Un, dos, tres... responda otra vez". Si; por aquel entonces tan solo había 1 cadena (1 media) de Televisión y por eso las audiencias eran una locura, pero también es cierto que había una inocencia, pureza, buen rollo,... que hace mucho que perdimos como sociedad.

Pero primero hay que hablar de Chicho. Narciso Ibáñez Serrador fue un adelantado a su tiempo. Nacido en Uruguay en 1935 se trasladaría a España a los 12 años. A los 15 ya estaba haciendo sus primeros pinitos en el teatro con pequeños papeles. Ahí comenzó desde abajo; desde acomodador pasando por cada uno de los posibles trabajos que podía haber en un teatro hasta acabar siendo actor, director, productor, guionista,...

Pero es que su impacto no fue tan solo en ese medio. Tanto en el cine como en la televisión logró grandes éxitos gracias a su visión de llegar un paso más allá que el resto.

"Un, dos, tres..." fue un programa que creó a base de otros. Él tuvo la idea de dar a cada uno de los miembros de la familia algo por lo que estos desearan ver sus programas. El show tuvo una primera etapa, muy exitosa, con el presentador Kiko Ledgard (peruano), desde mediados de los 70.

Cuando en su segunda etapa, Ledgard fue substituido (tuvo un grave accidente) por Mayra Gómez Kemp hubo mucha gente que auguró que el concurso no tendría el mismo interés por parte del público, pero Mayra (que era cubana) pronto se convirtió en una de las caras más queridas por los españoles.

Su etapa al frente del programa fueron 6 temporadas; desde 1982 a 1988. A mi me pilló con 6 años y terminó cuando iba a cumplir los 12, por lo que personalmente para mi significó mucho, primero porque coincidió en esos años de "desarrollo" y segundo porque al ser yo un niño que tampoco se volvía demasiado loco por la televisión, consiguió atraparme.

Recuerdo las noches de los viernes, que la familia se sentaba junta en el sofá a ver el programa. La hora de emisión no la recuerdo, pero estoy seguro de que comenzaría poco después del Telediario y El Tiempo, y eso sería mucho antes de los 10 de la noche. En aquellos años la Televisión tenía unos horarios lógicos y no como en los últimos 30 años (desde la llegada de las privadas) donde la gente se iba a la cama pasadas las 12 de la noche (y mucho más tarde).

Era un programa largo, o al menos lo era para un niño de mi edad y muchas veces me quedaba dormido apoyando mi cabeza en las piernas de mi madre... Se dividía en tres fases; una primera de rondas de preguntas donde sonaba aquello de "por 25 pesetas..." y donde competían 3 parejas. La segunda fase era una serie de pruebas de habilidad, bastante tontas, pero que nos sacaba a los más jóvenes las risas. De ahí se caía otra pareja. Y finalmente, una tercera que era la más larga, que era la subasta. Donde la pareja finalista optaba por llevarse grandes premios como el apartamento en Torrevieja o dinero en metálico... o perder e irse a casa con las manos vacías, con algún trasto inservible o con una calabaza llamada Ruperta.

Y en esta última parte era donde Mayra brillaba por encima del resto de artistas, entre los que había una cantidad ingente de humoristas (del humor de la época) o invitados de otra índole. Y digo que Mayra brillaba porque su papel era el de ser esa persona quien ofrecía pistas a través de tarjetas con mensajes que ella leía y siempre terminaba con la frase: "y hasta aquí puedo leer".

Luego la pareja decidía si quedarse o no con el objeto que iba asociado a cada tarjeta y ella finalizaba la lectura y daba paso al premio.

Y entre todo esto habían actuaciones, estaban las Super Tacañonas, los Azafatas (una de mi pueblo; Lydia Bosch), humoristas de todo tipo, famosos, etc.

Eran otros tiempos y era otra televisión. Luego entrarían las privadas y se llenaría de mierda la parrilla.

Por cierto, cuando la etapa de Mayra termina en 1988, ella tenía tan solo 40 años, de hecho le quedaba un mes para cumplirlos. Tras haber ganado 3 "TP de Oro" a la mejor presentadora por conducir el "Un, dos, tres", acabaría fichando por Antena 3 Radio y luego por Antena 3 Televisión donde presentaría "La Ruleta De La Fortuna" de manera puntual. 

En 1992 ya estaba en las televisiones autonómicas donde estaría hasta mediados de los años 90. Y luego poco, muy poco para alguien que había sido tan importante. Creo que no se fue justo con ella y que muy pronto dejó de interesar. Luego fue llamada de vez en cuando para hacer de "tertuliana", eso que se inventaron para terminar de matar a la televisión...

Y hace unos días, tras haber pasado por un cáncer años atrás, nos dejaba tras haber pasado un montón de horas sola en casa tras una caída, de la que alguna secuela le dejaría ya que días después nos dejaba.

Desde aquí agradecer a todo esto talento; uruguayo, peruano y cubano, por enriquecer tanto nuestra televisión. Gracias Mayra por tantos buenos momentos.

 

Juliana Morell; la prodigiosa

 

Esto no tiene nada que ver con un "clickbait"; si seguís leyendo os prometo que alucinaréis con quién fue y que hizo esta mujer.

Ante todo decir que por supuesto yo no sabía absolutamente NADA de ella y que simplemente que encontré con su figura hace unos días mientras visitaba (otra vez) el Monasterio de Pedralbes en Barcelona, que dicho sea de paso es un lugar que aconsejo visitar y no; no soy para nada creyente.

Allí nos encontramos que dentro de la habitual visita al recinto había también una exposición dedicada a una mujer llamada Juliana Morell. Pues muy bien; otro añadido al paseo, pensamos.

Cuando llegamos a la exposición esta se llamaba "El legado reencontrado de Juliana Morell" y es que parece ser que es bastante reciente el descubrimiento de quien fue esta mujer y la importancia histórica que tiene. Se está descubriendo porque -como con tantas otras- la historia ha contado una versión... y normalmente deja de lado el papel importante o decisivo que han tenido mujeres a lo largo de la misma.

Vamos a conocer a Juliana Morell.

Juliana nace en Barcelona el 16 de febrero de 1594. Estamos hablando de hace más de 400 años, en el siglo XVI.

Su padre era banquero y su madre una criada... pero parece ser que aún así la mujer del banquero accedió a criar a la pequeña Juliana. A los pocos años de vida el padre se percata de que la niña es mucho más inteligente de lo que le tocaría por edad y decide educar a su hija con 4 profesores distintos. Tengamos en cuenta de que en esos tiempos (y hasta hace 4 días como quien dice) la mujer no tenía acceso al mismo tipo de educación que se les daba a los hombres (con dinero, claro) y que prácticamente las preparaban para que atendieran las labores del hogar.

La pequeña Juliana disfruta con los estudios y alguno de sus profesores incluso termina dejando su labor ya que literalmente ya no podían enseñarle nada más. A los 4 años leía y escribía y a los 7 hablaba catalán, español, latín y griego. Con 12 años también dominada el francés, el italiano, el hebreo y el siriaco.

Con esa misma edad; 12 años, presenta su tesis, sin poder pisar la universidad ya que se le tenía prohibido y al año es nombrada Doctora en filosofía (la primera del mundo en lograrlo!).

Desde los 8/9 años vivió, hasta el fin de sus días, en Lyon. Allí estudiaba unas 12 horas diarias y pronto se convirtió en "el milagro de su sexo" para muchos. Incluso llamó la atención del Papa, que quiso financiar sus estudios.

Y es que ese era el plan de la joven; seguir estudiando, pero su padre tenía otros planes para ella; primero explotarla y luego casarla, para sacar provecho económico. Pero Juliana a los 16 años decide entrar en el convento dominico de San Práxedes de Aviñón, lugar donde pasaría los siguientes 46 años hasta su muerte en 1656. Su cuerpo está enterrado allí.

Durante todo ese tiempo Juliana siguió estudiando, devorando toda la información que le era posible. No sólo estudio lengua y escritura, si no que también astronomía, música (tocaba algunos instrumentos), derecho, aritmética, matemáticas, física, teología o filosofía. Hizo multitud de traducciones (de algo debía valer que hablara 14 idiomas) e incluso fue fundamental como figura de la Contrarreforma en Francia.

Y también escribió sobre humanismo y poesía (un tanto picante para la época).

Juliana Morell; superdotada, personaje a descubrir y que merece su posición en la historia.

ELLAS: Diana Trujillo

 

Han pasado 3 meses dese mi última entrada... y 4 años desde que comenté algo sobre una mujer en la sub-sección "Ellas", y creo que ya tengo una excusa perfecta para traer a una nueva fémina a este Blog.

Diana Trujillo nació en Cali, Colombia, hace 40 años. Emigró a los Estados Unidos a los 17 años con 300 dólares y sin apenas conocer el idioma. Mientras trabajaba en distintos trabajos (como ama de llaves) mejoró su inglés y posteriormente entró en la universidad de Florida para estudiar ingeniería.

Más tarde presentaría su candidatura a entrar en la Academia de la NASA donde lograría entrar siendo la primera mujer migrante de origen hispano en conseguirlo. Se trasladaría a Maryland donde se graduaría en  ingeniaría aeroespacial en 2007.

Comenzaría a trabajar con ellos inmediatamente siendo su trabajo fundamental en la misión Curiosity en 2012. Entraría también a trabajar en el proyecto Perseverance que acaba de amartizar en Marte recientemente siendo un hito increíble tanto para la NASA como para la humanidad. Su papel ha sido nuevamente decisivo al ser la directora de vuelo de la misión.

Mujer, inmigrante, hispana... y CRACK! Enhorabuena Sra. Trujillo.

ELLAS: Maribel Verdú

Mucho ha tardado ella en aparecer aquí. Demasiado. Maribel Verdú es una de mis musas desde tiempos inmemoriales. Como la llevamos viendo toooooda la vida en la pantalla, ya sea de cine o de televisión, parecería que tiene más edad, pero tan sólo tiene 46 años recién cumplidos, y es que comenzó su carrera siendo una pre-adolescente con 13 años.

Gracias a su belleza, a parte de su papel como actriz, también ha tenido trabajos como modelo publicitaria. ¿Quien no recuerda aquellos posters en las paradas de autobús anunciando ropa interior?

Buscando una foto suya para ilustrar esta entrada, una imagen icónica que defina su imagen, te das cuenta de lo camaleónica que siempre ha sido Maribel; pelo suelto, recogido, largo, corto, con flequillo, en coleta, negro, teñido, y lo mismo con sus estilismos (que profesional queda esto), ha hecho suyas las novedades y ha marcado tendencias. Pero siempre con esos grandes y expresivos ojos que te capturan.

Más de 60 películas, series de televisión e infinidad de premios y reconocimientos a una carrera a la que aún le queda gran recorrido.

ELLAS - Milena Martin

¿Se puede ser más guapa que Milena Martín? Lo veo difícil. Esta madrileña de 32 años licenciada en periodismo y comunicación audiovisual lleva cerca de 10 años trabajando en televisión. Comenzó en 13Tv y más tarde participó en "La Noria" de Telecinco, pero gracias a Dios parece haber dejado eso atrás y desde hace tiempo es uno de los rostros que en Canal +/ Movistar+ nos ofrece tanto la liga de baloncesto española como la liga europea. Es co-presentadora del programa "Eurofighters" y hace las entrevistas a pie de pista. Y bastante bien, además.

No tengo mucha más información sobre ella. Seguramente tenga un novio super molón y suertudo a más no poder pero él no la querrá nunca como yo lo haría. Jaja.

No puedo creer con lo que me gustan a mi las mujeres que llevara tanto tiempo sin trae ninguna a este blog... No puede ser.

ELLAS - Lucy & Nana

Una de las secciones de este blog se titula "ELLAS", en donde ocasionalmente destaco alguna fémina que me llama la atención por alguna de sus cualidades (normalmente por su belleza, para que nos vamos a engañar). Esta vez las chicas que traigo a colación son dos señoritas muy distintas a las habituales. Para empezar tienen 4 patas...

Lucy es mi gatita. Mi segundo intento de tener un felino como compañero por ahora está saliendo a la perfección. Tras el fracaso por mi parte (uno más) de aquella parejita de gatitas carey que tan sólo estuvieron unos 20 días en casa en verano del 2014, volví a probar suerte y la verdad es que ahora todo es distinto: yo estoy preparado para hacerme cargo de un animal, no como en la anterior ocasión.

A ella le llegué a dar comida en la calle, junto a otros gatos que estaban en un campo cercano por donde yo suelo caminar. Cuando decidí volver a intentar adoptar a un gato me puse en contacto con una asociación de mi pueblo en la que unas chicas muy majas está haciendo verdaderos esfuerzos por ayudar a esos animales que no tienen tanta suerte.

Cuando fui a casa de una de ellas para ver a 3 gatos "disponibles", uno de ellos era Lucy. Sabes que el animal que vas adoptar es el elegido cuando es él quien te elige a ti. Y Lucy me buscó, siendo un extraño que aparecía en sus dominios, aún así se acercó a buscar mimos.

Decidido; sería ella.

De eso ya hace unos 9 meses y puedo decir que estoy super feliz de haberme atrevido a probar de nuevo.

Por cierto; esa fama de los gatos de bichos pasotas es totalmente falsa.

La otra chica es Nana y acaba de aterrizar en la familia.

Conforme se acercaba la fecha de jubilación de mi madre, tanto mi hermana como yo le íbamos comiendo la cabeza y hablando de las ventajas que tenía tener un perro. Mi madre no quería ni oír hablar de la posibilidad.

El domingo llegó Nana a casa y mi madre tras 3 días con ella se desvive por el animal...

La historia de esa perrita, según nos han contado, es que la familia que la tenía, al ver que se había quedado preñada decidió mandarla a que la sacrificaran. Si; así es. Tanto madre como cachorros no tendrían futuro. Pasaré de entrar a valorar tal decisión porque no me quiero encender y quiero que esta entrada sea lo más positiva posible.

Alguien la sacó de el lugar donde estaba (en Sevilla) y finalmente el animal llegó a Barcelona, donde otra protectora también llevada por chicas (¿significará esto algo?) que las acogen en sus casas le dieron cobijo.

Mi hermana, al recibir el permiso de mi madre, comenzó a buscar y en la segunda casa que visitamos nos encontramos con ella (y con otros 3 perros y un hurón). Nuevamente es el animal el que te elige y al salir de aquel piso lo teníamos claro; sería Campanilla, ahora rebautizada como Nana, la que se uniría a la familia.

Y así, de golpe, nos encontramos con sendas compañeras que se unen al clan.

Mucho amor.

ELLAS - Ana Albaladejo

Esta preciosidad es Ana Albadalejo. Es una modelo nacida en Alicante hace 27 años. Sus medidas son 1,77 de altura, 85-56-88 y calza un 40... aunque eso será la que menos interese. Bueno, eso y que parece ser que tiene novio, claro.

A esta chica la "descubrí" viendo los partidos de baloncesto de la liga Endesa (antigua ACB). Ella es una especie de madrina de la liga y hace unos anuncios un tanto raritos para una página de publicidad de Endesa llamada "Basket Lovers" a la que no me atrevo de entrar y bla bla bla.

Lo interesante es que la muchacha es guapa a rabiar y parece ser bastante cercana para pertenecer a un mundo tan superficial como es el de la moda. Por cierto también tiene un blog en la página de la revista Elle donde comparte vivencias y fotos.

ELLAS - Melody Domínguez (Focusingsvlog)

La protagonista esta vez es alguien muy especial. Descubrí a esta chica hace poco más de un año mientras miraba ediciones online de varios periódicos o diarios; en algunos de ellos aparecía como noticia un video colgado en YouTube por una chica nacida en Huelva y que tras llevar 2 años viviendo en Barcelona tiraba por tierra uno a uno los mitos, leyendas y chorradas que cuentan sobre los catalanes. El vídeo titulado "¡A mi me hablas en español! (Catalanofobia)" superó el millón de visitas en una semana (ahora lleva más de 3 millones) y puso a esta joven llamada Mel, pero que se hace llamar Focusings, en órbita.

Apareció en televisión y en mi caso me descubrió el mundo de los vloggeros o vídeo vloggers, y aunque desde entonces he visto a bastantes (algunos muy originales) ella sigue siendo mi favorita.
Además de muy mona, poseedora de unos grandes y atrayentes ojazos, tiene una simpatía natural, una forma de expresarse muy cercana y clara, mucho sentido del humor y poco del ridículo, canta muy bien, y ella si es un buen ejemplo de joven emprendedor ya que decidió un buen día dejar su Huelva natal y venirse a Barcelona a buscarse la vida. Aquí lleva casi 4 años y parece que la cosa le va bastante bien; cuelga vídeos nuevos todas las semanas en YouTube donde tiene más de 160.000 followers, colabora en La Vanguardia y en algún que otro programa de radio, y se lo ha currado ella solita.

En este último año su descubrimiento significó un rayo de luz en mi vida.

Y lo mejor de todo pasó ayer mismo; yo iba andando con mi hermana, charlando y en un momento dado miro hacia un lado y veo a una chica con un peinado tan curioso como el de Mel (largo tipo cómic manga y sin frente, jeje). Me fijo mejor y le digo a mi hermana; "estoy flipando, esa chica parece Mel...".

Ella iba hablando por teléfono y en un momento cambió de dirección. Me quedé con las ganas de saludarla.

Unos metros más adelante nos encontramos con mi amigo Manolo y se lo cuento (él me dijo hará un par de meses que creyó haberla visto por nuestro pueblo). Ni cortos ni perezosos decidimos ir a su encuentro (no en plan acosador eh!) y tratar de saludarla.

Ella está con una amiga sentada frente a una tienda. Me quedo mirándolo con cara de bobo y pensando "espero que la chica no se moleste" y como si no supiera que era ella pongo cara de extrañado y mirándola le digo "perdona que te aborde pero ¿eres Mel?".

En fin, pude charlar unos minutos con ella decirle que era seguidor, ella mientras tanto aguantando con una sonrisa en la cara, muy cercana a pesar de ser un extraño y finalmente me dio 2 besos.

Me marché contendo por haberme atrevido a acercarme, por haberla conocido y por esos 2 besos aunque luego me arrepentí de no haberme decidido a invitarlas a ir a tomar algo y charlar, pero la muchacha ya hizo -sin saberlo- la acción buena del día y tampoco había que pedirle más.

Por cierto; esos ojos te cautivan.

ELLAS - Lauren Cohan

Llevaba tiempo sin hablar de mujeres, con lo que a mi me gustan!... aunque sea desde la distancia...

¿Se puede ser más guapa y estar más rica? Pues lo veo complicado. Lauren Cohan interpreta de manera brillante a Maggie Greene en "The Walking Dead". Su personaje ha ido evolucionando sin pausas; de ser la hija del granjero a una de las indiscutibles protagonistas de la serie. Fuerte, decidida, valiente y guapa a rabiar.

Lauren nació en Philadelphia, creció en New Jersey y Georgia y más tarde, a los 13 años, se mudó a Inglaterra junto a su familia. Allí ella cursó sus estudios y se graduó en literatura inglesa.

Compaginaba sus estudios con una pequeña compañía de teatro de la que fue cofundadora. Gracias a ella empezó a viajar y darse a conocer. Finalmente acabaría de vuelta en los Estados Unidos para ya finalmente comenzar su carrera como actriz. También hizo, gracias a su espectacular cuerpo (mide 1,72) trabajos como modelo anunciando ropa interior y trajes baño.

En 2005 se produce su debut y un año más tarde logra su primer papel de protagonista. Aparece en un par de series de tipo adolescente (rollo "Supernatural") y en 2010 llega su mayor éxito en la película "Death Race 2". En 2011 se une a "The Walking Dead" en su segunda temporada y desde entonces ahí sigue.

Lauren tiene 33 años, tiene acento inglés, canta y toca el piano, tiene 5 hermanos y lamentablemente está juntada con un tío que no soy yo. Grrrr!

ELLAS - Adèle Exarchopoulos

Madre mía! Llevaba más de medio año sin actualizar este apartado de mi blog; con lo que me gustan a mi las mujeres... desde la distancia, claro.

Bien, acabo de tragarme 2 horas y media de las 3 que dura "La vida de Adele", película francesa que se llevó la Palma de Oro en el festival de Cannes además de varios premios a la mejor película independiente y mejor película extranjera en otros tantos certámenes. Sobre todo destacar la aceptación por parte de la crítica.

Digo que me he tragado 5/6 partes de la película porque ya estaba un poco saturado y, a pesar de lo que digan los críticos, no deja de ser una película bastante predecible; "es una de amor", con lo que ello conlleva. Que sea una historia de amor entre 2 chicas no la hace diferente, aunque si más agradable a la vista.

En si "La vida de Adele" es eso; la vida de una joven adolescente (ya formada físicamente) que tiene en su cabeza un "lío" en cuanto a lo que desea hasta que una noche conoce a Emma, una artista que lleva el pelo azul (de ahí el nombre de la novela de donde sale la película "Le bleu est une couleur chaude") de la cual se enamora y junta comienzan un relación amorosa ante las dudas, los prejuicios y demás temas que aún todavía rodean estas uniones. Y es esa la mejor parte de la película porque una vez establecida la relación el resto es exactamente igual a las relaciones heterosexuales, sus problemas, sus rollos, sus peleas, sus celos y su mierda.

La película se vendió de una forma magistral; antes de estrenarla y sabiendo que las escenas de cama iban a traer cola, decidieron echarle más leña y calentar el ambiente con una entrevista con las dos protagonistas donde rajaban del director, el tunecino Abdellatif Kechiche, que prácticamente había sido un ogro con ellas haciéndolas repetir cientos de veces cada escena... y luego este hizo más o menos lo mismo cuando le tocó hablar de ellas.

Lo cierto es que el "escándalo" funcionó y atrajo todavía mayor interés del público y la crítica. Pero lo que trajo "chicha" fueron las numerosas escenas lésbicas entre las dos actrices. Para mi son bonitas, bellas y están bien rodadas siendo bastante explícitas, para la autora de la novela y un gran número de lesbianas eso no tiene nada que ver con el sexo entre mujeres. No me sorprenden estas críticas, siempre pasa cuando una película aborda cierto territorio...

En fin, que me desvio; Adèle Exarchopoulos es la protagonista principal de la cinta, una francesa de 20 años que hasta este film llevaba una quincena de grabaciones (además de un par de series de Tv) y que brilla por su belleza y aparente naturalidad en la película. No sé decir si es una buena actriz o si este era uno de esos papeles perfectos para un actor determinado. Lo que si es cierto es que sale radiante ante la cámara y eclipsa a todo lo que le rodea. Cuando se junta con Léa Seydoux, la otra actriz principal, hay una química tremenda y en las escenas de sexo es totalmente creíble (aunque he leído que se utilizaron "genitales falsos"¿?).

Buscando fotos de ella para darle pie a este post me he encontrado que fuera de la película lleva una imagen muy distinta y, a mi modo de parecer, no llega a igualar la belleza que muestra en ella, por eso he puesto una foto suya durante el metraje. Así, como aparece ahí, es como cientos de francesas que me encontré en mis dos viajes a París; una belleza casi insultante, con ojos muy expresivos aunque con aire ausente y casi pasota y labios destacados, sin casi maquillaje. Preciosas.

ELLAS - Pilar Punzano

Me encanta esta chica, es preciosa y viendo el tiempo que lleva actuando uno diría que ya tiene una edad y bla bla bla, pero lo cierto es que esta madrileña tan sólo tiene 33 años y un carrerón por delante.

Comenzó con 18 años y un papel de protagonista en la película "Blanca Madison". Eso es algo que no todo el mundo logra. Grabó varios cortos, alguno de bastante éxito como "Nada que perder" que fue galardonado con un Goya. Apareció en el film de Luis García Berlanga "París Tombuctú".

Fue una de las muchas jóvenes que participaría en la serie "Compañeros". En el 2001 ganaría el premio a la mejor actriz española en el festival de cine de Toulouse por su interpretación en "Amor, curiosidad, prozak y dudas".

En 2003 entraría a formar parte de "El comisario", que fue donde yo la descubrí en su papel de inspectora Ángela Alonso. Me encantaba aquella imagen del personaje; chica preciosa pero dura y distante.
Desde entonces parece ser que decidió encaminar su carrera hacia el mundo de la televisión y ha aparecido en varias series, siendo por ahora "Cuéntame cómo pasó" su última aparición.

Se define como tímida y por lo que parece está sin pareja... Pilar, bonita; llámame!!!

ELLAS - Mireia Belmonte

Sin duda el deporte (junto con la gastronomía y el turismo) es la base de eso que llaman "marca España"; lo que a ojos de los demás nos mantiene a flote.

Los éxitos conseguidos por nuestros deportistas en los últimos años son de destacar; brillamos en fútbol, baloncesto, tenis, coches y motos, ciclismo, atletismo y en varios deportes acuáticos. Vivimos nuestra época dorada.

Pero como en todo hay prioridades. No es lo mismo que el protagonista sea el Real Madrid aunque simplemente gane un amistoso a que nuestra selección femenina de waterpolo se cuelgue el oro en el mundial de Barcelona o que Rafa "Zzz" Nadal muerda otro trofeo/copa/medalla o polla a que Mireia Belmonte se convierta en nuestra mejor deportista femenina de la historia.

La carrera de esta badalonesa de 22 años parece que no tiene tope. Con 16 años se proclamaba campeona junior en el mundial de Rio de Janeiro en sus 2 especialidades; 400 metros libres y 400 metros estilos. Desde entonces no han parado de llegar medallas y caer records. En los juegos olímpicos de Londres del 2012 Mireia se llevaba 2 medallas de plata y en el reciente mundial de Barcelona se colgaba otras 2 platas y una de bronce, y eso que estuvo algunos meses un tanto parada en busca de entrenador y lugar de entreno.

Pero es que la tía no para, hace un par de días, en la copa del mundo en piscina corta de Berlín se convertía en la primera mujer en bajar de los 8 minutos en la prueba de 800 metros y un día más tarde volvía a pulverizar marcas al vencer en la de 400 metros libres.

Además, ¿no está riquísima? Pues eso; Mireia Belmonte a por todas!

ELLAS - Morena Baccarin

Ha pasado ya mucho tiempo desde que puse a mi última elegida en esta sección y no será precisamente porque hayan dejado de gustarme estas criaturas celestiales, no. Lo que pasa es que hay tantas y tan guapas y/o destacables que acabas saturado ante tanta belleza y bla bla bla...

Hoy la protagonista es Morena Baccarin, una preciosa actriz brasileña de 33 años que lleva ya unos cuantos paseando su belleza por algunas series de televisión.

Se mudó a Nueva York junto a su familia con tan sólo 7 años y comenzó a dar clases de interpretación. Sus primeros papeles le llegaron al cumplir la veintena y desde entonces ha aparecido en series como "The OC", "Firefly", "Como Conocí A Vuestra Madre", "Stargate", "Las Vegas" o "El Mentalista" para finalizar siendo una de las principales en el remake de la mítica "V" de los años 80.

Actualmente la podemos ver en la fantástica "Homeland", interpretando a Jessica, la mujer de Nicholas Brody. (Yo si fuera él JAMÁS la hubiera cambiado por la rubia loca, jaja).

Quien te pillara Morena...

ELLAS - Cobie Smulders

Ciertamente he tardado. No han sido ni una, ni dos, ni tres las personas que me recomendaron la serie, pero yo siempre decía que ya estaba bastante ocupado con las otras que sigo, además de que ponerme a seguir una serie que ya lleva varias temporadas emitiéndose no me llamaba mucho. Lo intenté con "Perdidos" y al final no pude.

Pero finalmente decidí darle una oportunidad a "Como conocí a vuestra madre". Se trataba de una sitcom que a penas dura 20 minutos por capítulo, algo fácil de seguir y siempre está la posibilidad de abandonar.

Y ya llevo 3 temporadas y media de la cuarta en menos de 3 semanas (como veis yo si que sé aprovechar el periodo vacacional, jaja).

De todas formas prefiero no analizar demasiado profundamente la serie porque correría el peligro de pensar que es una auténtica chorrada que tiene mas de ciencia ficción que Star Trek; un grupito de pijitos yankees que tienen la suficiente pasta para hacer cualquier cosa que se les pase por la cabeza (por estúpida que sea) y que dedican sus vidas a beber en un pub y a liarse con todo "kiski".

Ted, el prota, que es el tio mas baboso y soso que he visto nunca en una serie. Lily y Marshall, una pareja boba y sobona, Barney Stinson, el que mantiene la serie arriba, el verdadero crack y por último Robin, la chica guapa que no puede faltar en ningún show.

Pero es que Robin, interpretada por Cobie Smulders es realmente atractiva. Tiene algo que te atrapa a pesar de no ser precisamente la mejor actriz del mundo. Nacida en Canadá, parece ser que fue modelo y viajó por el mundo dedicándose a ello hasta que se cansó y decidió probar suerte en el mundo de la Tv.
Hasta su aparición en la serie la verdad es que no había hecho nada remarcable y supongo que a partir de ahora la cosa cambiará y empezará a salir en alguna que otra producción de mas pasta, aunque sea solo para lucir palmito.

Su sonrisa ilumina su cara, clarita y con los pómulos sonrosados, ojos verdes y pelo normalmente liso.
Lamentablemente está juntada con un maromo y tiene una cría de 3 años. Ah! Y no me conoce...

ELLAS - Irene Villa

Irene tiene dos años y medio menos que yo. Desde un fatal día de 1991, ella; de alguna manera, ha formado parte de nuestra vida. La hemos ido viendo crecer de niña a mujer y la sensación de pena o lástima se ha ido transformando en orgullo y asombro. Irene no ha dejado nunca de ir hacia delante...

Y hoy estamos de celebración porque recientemente acaba de dar a luz a un pequeño al que han llamado Carlos.

Irene; has podido con todo y con todos. Enhorabuena mamá! (Y también a su marido Juan Pablo).

ELLAS - Kari Byron

Gracias a la televisión de pago he conseguido 2 cosas; que se me bajara el ácido que me producía el ver tanta basura en pantalla y poder disfrutar de una gran variedad de ofertas en cuanto a programas, incluso algunas de ellas educativas. La televisión también puede ser una buena herramienta...

Desde el principio "Cazadores de mitos" fue uno de mis programas favoritos. En él se dedican a dar veracidad (o desmontar) infinidad de mitos con los que nos encontramos día a día, muchos de ellos tan integrados en nuestra sociedad que los damos por validos.

En la primera etapa del programa Adam Savage y Jamie Hyneman eran los encargados de presentar el show, tiempo después la cadena (Discovery Channel) introduciría a 3 nuevos co-presentadores que formarían parte del "Build Team". Ellos son Tory Belleci, Grant Imahara y la protagonista de esta nueva entrega de la sección "ELLAS"; Kari Byron.

Kari es nacida en San Francisco en 1974 y está graduada con los más altos honores en arte, especializándose en escultura. Lamentablemente para mi está felizmente casada y tiene una niña.

La irrupción de Kari en el programa desató la locura entre los "freaks" que siguen el show y desde entonces es una de las presentadoras mas deseadas gracias a su sensualidad. Incluso posó para la revista FHM en plan científica cachonda. Jeje. Pocas llevan de forma tan sexy las camisetas que ella saca en los programas...

Por cierto; su primera participación en "Cazadores de mitos" fue dejarse hacer un molde de su bonito trasero para un mito que trataba sobre la posibilidad de verse succionado por el inodoro de un avión. Que momentazo:

Kari Byron ASS

ELLAS - Emma Stone

Mi primera vez con Emma Stone (la primera vez que la vi, vamos) fue en "Zombieland". me habían hablado bien de la película; que era cachonda, que tenía buenas muertes, que si Woody Harrelson, que si tal y Pascual. Pero nadie me dijo que salía una tremenda belleza que encarnaba el papel de Wichita. Gran sorpresa al ver a esa joven nacida en 1988 (que mayor soy ya) que seducía a la cámara y todo el que la veía con esa carita que es una mezcla entre el cielo y el infierno.

Me encantan sus rasgos, de hecho incluso me recuerdan a los de una compañera. Le queda bien cualquier tipo de corte de pelo, de color y de maquillaje y está divina seria o sonriendo. Pocas chicas consiguen un pleno de este tipo.

Luego la vi en "Una conejita en el campus" (con la cachonda Anna Faris), no es que estuviera predispuesto a ver la película si no que la pillé haciendo zapping y la acabé de ver... jeje.

Y lo mismo me pasó ayer que mientras cambiaba de cadena en cadena en busca de algo decente me topé con su cara y me tragué lo que quedaba de "Easy A" (aquí titulada "Rumores y mentiras").

Lo cierto es que la filmografía de la muchacha tampoco es para echar cohetes. Se basa en un 99% en la típica comedia yankee con final feliz aunque por "Easy A" se llevó una nominación en los Globos de Oro como mejor actriz de comedia y el film obtuvo críticas mas que buenas para ser el tipo de cinta que era.

En fin; que es guapa a rabiar y tiene talento. Yo apuesto por mejores películas en su futuro... y una boda conmigo.